Уроки литературного чтения по программе "Перспективная начальная школа" порой превращаются в уроки искусствоведения. Это все потому, что автор учебников - Чуракова Н.А. - переборщила с картинами различных художников. Литературное чтение в четвертом классе должно, по нашему скромному мнению, рассматривать литературные произведения детских писателей. Детских! Сейчас важно привить ребенку любовь к книгам, научить бегло читать, заинтересовать литературой как таковой. А с жуткими картинами Пикассо, Мунка и Ван Гога, стихами Ахматовой, Пастернака и иже с ними отпадет последнее желание что-то почитать. "Последний день Помпеи" с голыми людьми тоже ну никак ни для детишек. "Гриб.Грабь.Гроб. Груб." - из Маяковского... Возникает вопрос, этот учебник вообще для детей? Так или иначе, придется ночами читать "Нильса с дикими гусями" целиком и сломать мозг при попытке понять картину Франца Марка и дррр. 

Ну вот. Стало ясно, что нужно ГДЗ. Держите. ГДЗ к учебнику "Литературное чтение" за четвертый класс, вторая часть, так же, как и в учебнике, разделено на главы. 

Картины из Музейного дома вы можете посмотреть по ссылке: Музейный дом >>

 Ответы на задания учебника литературное чтение Чуракова 4 класс 2 часть:

Кликайте по нужной главе, чтобы посмотреть ответы. Советуем все же не заучивать их, а пробовать самостоятельно сформулировать свое видение на основе нашего ГДЗ, ведь не зря же придуманы уроки литературного чтения.

 Уроки литературного чтения по программе "Перспективная начальная школа" порой превращаются в уроки искусствоведения. Это все потому, что автор учебников - Чуракова Н.А. - переборщила с картинами различных художников. Литературное чтение в четвертом классе должно, по нашему скромному мнению, рассматривать литературные произведения детских писателей. Детских! Сейчас важно привить ребенку любовь к книгам, научить бегло читать, заинтересовать литературой как таковой. А с жуткими картинами Пикассо, Мунка и Ван Гога, стихами Ахматовой, Пастернака и иже с ними отпадет последнее желание что-то почитать. "Последний день Помпеи" с голыми людьми тоже ну никак ни для детишек. "Гриб.Грабь.Гроб. Груб." - из Маяковского... Возникает вопрос, этот учебник вообще для детей? Так или иначе, придется ночами читать "Нильса с дикими гусями" целиком и сломать мозг при попытке понять картину Франца Марка и дррр. 

Ну вот. Стало ясно, что нужно ГДЗ. Держите. ГДЗ к учебнику "Литературное чтение" за четвертый класс, вторая часть, так же, как и в учебнике, разделено на главы. 

Картины из Музейного дома вы можете посмотреть по ссылке: Музейный дом >>

 Ответы на задания учебника литературное чтение Чуракова 4 класс 2 часть:

Кликайте по нужной главе, чтобы посмотреть ответы. Советуем все же не заучивать их, а пробовать самостоятельно сформулировать свое видение на основе нашего ГДЗ, ведь не зря же придуманы уроки литературного чтения.

Глава 5

Глава 5. Пытаемся понять, как на нас воздействует красота

Ответы к стр. 7 — 13 И. Пивоварова. Как провожают пароходы

? с. 12
— Ты можешь объяснить, почему рассказ так называется?

Название рассказа — это название песни, которую поёт Люся Синицына. Её талант пения, её способность проникать в душу своим искусством и есть то главное, настоящее богатство, которое имеет героиня рассказа.

— Какое впечатление пение Люси Синицыной производит на её друзей и знакомых: на Колю, на Люсю Косицыну, на Павлика Иванова? Не забывай подтверждать свое мнение строчками из текста.

То, что Коле очень нравится пение Люси Синицыной, понятно из строчек, в которых Коля советует Люсе стать артисткой, говорит: «Ты поёшь здорово… Вот ты вчера во дворе пела… я даже радио выключил». Коля слушает пение Люси очень внимательно: «У Коли было задумчивое и серьёзное лицо. Он смотрел вдаль. Может быть, он думал о том, как станет лётчиком, когда вырастет». Мальчик несколько раз просит Л юсю всё-таки допеть песню до конца.

Павлика Иванова пение Люси Синицыной не очень трогает, он воспринимает его как признак того, что Люся где-то рядом, где-то спряталась. Это подтверждается и тем, что, даже не дослушав песню до конца, перебивая Люсю, Павлик выкрикивает: «Эй, Люська, ты где?».

У Люси Косицыной способности подруги вызывают зависть. С одной стороны, она говорит, что Синицына совсем не умеет петь: «Пищит, как цыплёнок. Слушать противно!», «И, вообще, у неё слуха нет». А с другой стороны, Люся Косицына понимает, что Синицына поёт хорошо, что её пение всем нравится. И Косицыной хочется быть причастной к таланту подруги, поэтому она в разговоре с Павликом утверждает: «Да если хочешь знать, это я её всем песням научила!». Завидуя таланту подруги, Люся Косицына старается противопоставить этому другие, доступные ей ценности. Она хвастается тем, что идёт на балет «Доктор Айболит», что ей привезли арбуз и груши, что у неё есть новые туфли.

— Здесь замкнутый круг получается, — сказал Костя. — У Люси Синицыной настроение портится из-за Люси Косицыной. А у Коли настроение портится из-за Люси Синицыной.

Ты соглашаешься с Костей? Из-за чего же портится настроение у Люси Синицыной? А у Коли?

Из-за чего портится настроение у Люси Синицыной, понятно из её слов в адрес Люси Косицыной: «Она пошла смотреть доктора Айболита. А я так давно мечтала о “Докторе Айболите”! И туфли у неё новые… И ей привезли арбуз. Всё-таки несправедливо. Почему всё ей?… И груши». Люся Синицына завидует Люсе Косицыной.

У Коли портится настроение, когда он видит, что происходит с Люсей Синицыной. На каждое восклицание Люси по поводу «богатств» подруги Коля отвечает просьбами допеть песню, которая была прервана появлением Павлика и Косицыной, до конца. Коля старается вернуть Люсю Синицыну к самому существенному, к главному («Люсь, — сказал Коля. — Ты ведь не кончила. Спой дальше, а!»… «Люсь, ну спой, пожалуйста…» «Ты будешь петь дальше?»).

? с. 13

— Синицына какая-то зависимая от всех, — сказал Миша и в упор посмотрел на Таню Перову. — И Павлика она боится, и Косицыной она завидует, и с Колей поссориться не хочет… Размазня какая-то — никакого стержня нет… Вот Коля — это другое дело. Надежный парень!
А ты соглашаешься с Мишиной оценкой Люси С иницыной? Или и тебе знакомы те чувства, которые испытывала Люся? Нравится ли тебе Коля?

Мишина оценка Люси Синицыной достаточно категорична. Можно порассуждать по поводу того, что чувство зависти знакомо многим из нас, но Люся Синицына смогла с ним справиться. Коля же — как раз тот человек, который умеет восхищаться чужим талантом, не завидуя при этом. Ему неприятно, что Люся завидует подруге, он старается вернуть её к главному — к песне. Но Коля не воспитывает и не осуждает Люсю.

Ты сможешь объяснить, почему этот рассказ помещен в этой главе? О какой красоте в нём идёт речь?
— Это рассказ о настоящем и ненастоящем богатстве? — спросила Таня Перова.
Как ты ответишь Тане?

Этот блок вопросов направлен на то, чтобы мы соотнесли рассказ с названием главы («Пытаемся понять, как на нас воздействует КРАСОТА»). Отвечая на вопросы, мы приходим к выводу о том, какое сильное воздействие на людей может оказывать талант, например красивый голос.

Вопрос Тани Перовой позволяет посмотреть на текст несколько с иной точки зрения. Тема «настоящего» и «ненастоящего» богатства знакома нам со 2 класса. В этом рассказе речь идёт о том, что настоящее богатство это не груши, и не арбуз, и даже не новые туфли, но талант, способный вдохновлять людей, делать их лучше.

Знаешь ли ты другие рассказы, где действуют эти же герои? Прочитай один из них в хрестоматии.
Найди в «Сведениях о писателях» статью об Ирине Пивоваровой. Есть ли в этой статье что-нибудь неожиданное для тебя?
Появилось ли у тебя желание прочитать другие произведения этого писателя и поэта? Подготовь короткое выступление об
Ирине Пивоваровой и её творчестве. Расскажи, какой из её рассказов нравится тебе больше всего и объясни почему.

В 3 классе мы познакомились с рассказом Ирины Пивоваровой «Сочинение» («Литературное чтение», ч. 2, с. 43), в хрестоматии, 4 класс, помещён рассказ «Мы пошли в театр» (с.149). Неожиданным и интересным в статье в разделе «Сведения о писателях» может быть то, что писательница получила художественное образование, работала художником по костюмам на «Мосфильме», прекрасно рисовала и иллюстрировала свои стихи. Подготовить короткое выступление об Ирине Пивоваровой поможет помещённый в учебнике «Русский язык», часть 2, раздел «Учимся рассказывать о творчестве писателя или поэта»

Ответы к стр. 14 — 26. Л. Улицкая. Бумажная победа

? с. 24
— Почему Геня был чужим для всех ребят во дворе? Просмотри внимательно первую половину рассказа и постарайся найти
все причины «нелюбви» ребят к Гене.

Первый блок вопросов возвращает к внимательному перечитыванию первой части рассказа. Все ребята во дворе не любят Геню, поскольку он очень от них отличается: он нелепый и болезненный мальчик, и даже отца у него нет не потому, что он, как у других ребят, погиб на фронте, а потому что мать с ним рассталась. Причиной постоянных насмешек были и нелепая фамилия Гени, и его смешная походка, и то, что у него всегда был заложен нос, и как нелепо из-за постоянных простуд был одет Геня, и то, что старенькая бабушка водила Геню за ручку в школу и из школы.

Найди в рассказе приметы послевоенного времени — их здесь много.
— Всё ведь важно? — переспросил Миша. — И то, как ребята одеты, и какие подарки они дарят?
— Конечно, — ответил Костя. — И что на праздничном столе, и какая мебель в доме, и отношение к немцам в связи с войной!

Разговор Миши и Кости обращает внимание на такие приметы послевоенного времени, как скромное угощение в доме Гени (карамельки и подушечки — единственное лакомство для детей), бедная одежда детей, отсутствие подарков (кроме скромного букета одуванчиков), настороженное отношение к тому, что Бетховен — немецкий композитор. В тексте также есть указание на то, что у половины ребят отцы погибли на фронте.

Правильным ли было решение матери пригласить всех на день рождения? Что же там произошло? Чувствовали ли ребята какое-то стеснение за праздничным столом? Что заинтересовало их в доме у Гени? Удивились ли ребята, когда Генина мама в первый раз сыграла на пианино? А как они вели себя, когда мама играла во второй раз? Были ли они полностью увлечены музыкой? Как ты думаешь, что потрясло ребят больше: сама музыка или то, что ее исполняла Генина мама — человек, которого они считали совершенно обыкновенным? Можно ли предположить, что ребята впервые открыли для себя красоту музыки?

Послушай «Музыкальный момент № 3, фа минор» Франца Шуберта, чтобы представить, какая музыка звучала на дне рождении у Гени.

Дочитав рассказ до конца, мы поймём, что решение матери пригласить всех на день рождения Гени было правильным — ребята изменили своё отношение к мальчику, над которым они раньше смеялись. Система вопросов обращает внимание на подробности и детали текста. Найдите и перечитайте оба фрагмента, где Генина мама играет на пианино. Видно, что, когда музыка заиграла в первый раз, это было неожиданным для детей: «Сестрички завороженно смотрели на её руки, порхающие над клавишами. У младшей было испуганное лицо, и казалось, что она вот-вот расплачется». Дети продолжали есть угощение, но сидели тихо. Когда мама заиграла во второй раз, дети были уже полностью поглощены музыкой: «Все сидели тихо, не проявляя признаков нетерпения, хотя конфеты уже кончились. Ужасное напряжение, в котором всё это время пребывал Геня, оставило его, и впервые мелькнуло что-то вроде гордости: это его мама играет Бетховена, и никто не смеется, а все слушают и смотрят на сильные разбегающиеся руки. Мать кончила играть».

Скорее всего, ребят потрясла не только и не столько сама музыка, но то, что её исполняла Г енина мама — человек, которого они считали совершенно обыкновенным. В подтверждение этого можно вспомнить реплику Бобровой Вальки, произнесённую после того, как Генина мама сказала, что сам Геня сыграет в другой раз («Бойкая Боброва Валька недоверчиво и почти восхищённо произнесла: “А он умеет?”»). Можно предположить, что ребята впервые открыли для себя красоту музыки, поскольку они слушали игру Гениной мамы завороженно и удивлённо.

? с. 25

Какое еще открытие ожидало Гениных гостей? Как ребята отнеслись к Гениному искусству складывать бумажные игрушки? А с какой целью Геня делал эти игрушки: чтобы показать, на что он способен, или чтобы обеспечить игроков фантами? Важно ли, что Геня не хвастается своим искусством? Изменилось ли отношение ребят к Гене? Как характеризует Айтыра то, что он не завидует Гениному таланту, не относится к нему с пренебрежением, а тоже хочет научиться складывать бумажные игрушки?

Открытием для ребят стало Генино искусство складывать различные фигурки из бумаги, которому он обучился за долгие дни болезни. Найдите в тексте отрывок, из которого видно, что во время празднования своего дня рождения Геня начал делать бумажные фигурки, потому что они нужны были для игры в фанты. Важно, что Геня не хвастается своим искусством, своим талантом, которому «сам он не придавал никакого значения». Для Гени важно то, что это пустяковое, с его точки зрения, умение позволило ему по-новому взглянуть на ребят («Он словно впервые увидел их лица: не злые. Они были совершенно не злые…») и изменило отношение ребят к нему, к Гене («Они тянули к нему руки, и он раздавал им свои бумажные чудеса, и все улыбались, и все его благодарили») и никто уже не смеялся над его постоянно шмыгающим носом.

То, что Женька Айтыр не завидует Гениному таланту, не относится к нему с пренебрежением, а тоже хочет научиться складывать бумажные игрушки и обращается к Гене за помощью, характеризует его, как человека, восприимчивого ко всему новому, способного восхищаться чужим талантом и не стыдящегося учиться чему-то.

Почему же ребята плохо относились к Гене до дня рождения? Они считали его маменькиным сынком? Не все про него знали? Случалось ли в твоей жизни, что ты плохо думал(а) о человеке, мало его зная, а потом, узнав больше, изменил(а) своё мнение? Как ты считаешь, улучшатся ли отношения Гени и ребят после дня рождения?

Эти вопросы направлены на то, чтобы мы задумались, а как мы относимся к людям и почему так, и всегда ли наше мнение о каком-то человеке — верное. Ребята во дворе считали Геню маменькиным сынком, не приспособленным к жизни, но, узнав его поближе, открыли в нём необычный талант, доброту и бескорыстие. Отношения Гени и ребят после дня рождения должны измениться в лучшую сторону.

— О какой красоте идёт речь в двух рассказах, которые вы прочитали, — Ирины Пивоваровой и Людмилы Улицкой? — спросила Евдокия Васильевна.
Ты можешь ответить на этот вопрос?

— Ты неправильно всё понимаешь, — сказала Таня Пете. — Дело не в самих бумажных игрушках и не в хорошей песне, которую поёт Люся Синицына! Красота — это Генин талант придумывать игрушки и ловко их складывать! Красота — это КАК Люся поёт песню! Правда ведь, Евдокия Васильевна?

Как ты думаешь, что сказала ребятам Евдокия Васильевна?

Вопрос Евдокии Васильевны и реплика Тани, адресованная Пете Захарову, нужны, чтобы мы задумались над тем, что красота в самих людях, в их талантах и способностях.

Все ли умеют ценить красоту, когда соприкасаются с ней? (Отвечая на вопрос, учитывай оба произведения!) Всегда ли красота вызывает чувство восхищения и любования? А могут ли проявления прекрасного вызывать чувство зависти? Всегда ли ты сам(а) радуешься проявлениям способностей других людей?
— Выходит, если Таня чудесно рисует, а я ей не завидую и радуюсь за неё, значит, я не такой уж черствый и эгоистичный? — спросил Миша.
Как ты ответишь Мише?

Этот блок вопросов направлен на то, чтобы мы примерили эту ситуацию к своей жизни. Важно понять, что умение замечать и ценить красоту — это ещё и умение радоваться проявлению чужих способностей.

Ответы к стр. 26 — 28. Поход в «Музейный дом». З. Серебрякова. Катя с натюрмортом

? с. 26 — 28
— Поход в «Музейный Дом». Зинаида Серебрякова. Катя с натюрмортом

Обсуждение картины героями интриги и задания, связанные с выделением фрагментов репродукции, обращают внимание на главные детали картины и помогают сформировать у них целостное впечатление от образа, созданного художницей.

Как ты думаешь, почему художница написала портрет дочери в такой обстановке?
В какой позе изображена Катя? Что она делает? Как одета и как причёсана? Уютно ли ей дома?

Натюрморт придаёт портрету девочки яркость, создаёт ощущение свежести. Катя изображена в естественной, непринужденной позе. Опираясь локтями на кухонный стол, она как бы полулежит на нём. В руках у Кати жёлтое яблоко и нож, которым она его режет. Девочка одета и причёсана очень просто: на ней тёмная юбка и белая блуза, завитки волос выбились из причёски и падают на плечи. Видно, что Катя чувствует себя дома спокойно и уверенно.

Мнения Маши и Миши Ивановых помогают школьникам представить Катю в жизни, в быту.

— К стати, вы помните другие работы Зинаиды Серебряковой? — спросила Евдокия Васильевна. — Помните, как выглядит Катя на картине художницы «Автопортрет с дочерьми»? А ты помнишь эту картину? Найди её в учебнике «Литературное чтение», 3 класс, часть 2. Определи, какой из портретов Кати был написан раньше, и предположи, на сколько лет.

В указанном учебнике нет даты создания «Автопортрета…», но там Катя выглядит младше, чем на портрете с натюрмортом. Можно предположить, что «Автопортрет с дочерьми» написан Зинаидой Серебряковой на несколько лет раньше, чем портрет «Катя с натюрмортом». («Автопортрет с дочерьми» написан в 1921 году.)

Ответы к стр. 28 — 31. Поход в «Музейный дом». П. Пикассо. Девочка на шаре

? с. 28 — 31 Пабло Пикассо. Девочка на шаре

— Выясни в «Условных обозначениях» полное название музея, в котором находится картина «Девочка на шаре».

Картина находится в Государственном музее изобразительных искусств им. А.С. Пушкина в Москве.

— Почему артисты в поле, на воздухе, а не на арене? — спросил Миша.
— Это артисты цирка на колёсах, который переезжает с места на место, — объяснила Евдокия Васильевна. — Сейчас у них привал. Это время отдыха и тренировок.
Как ты думаешь, выступают ли эти молодые артисты в паре? Сравни их физические данные (рост, вес, силу, подготовку). Какие номера у них могут быть совместными?

Рассматривая картину Пикассо, мы сопоставим изображения девочки и молодого человека. Девочка невысокая и тоненькая, лёгкая и хрупкая. А молодой человек высокий и крупный, мощный и тяжеловесный. Совместные номера этих артистов, возможно, построены именно на этом контрасте: молодой человек сильный, а девочка легкая. Юноша может легко поднимать девочку. Они могут создавать гимнастические композиции, пирамиды.

— Какой приём (который часто применяют писатели и поэты!) использовал художник, изображая этих артистов? — спросила Евдокия Васильевна.
Все молчали.
— Ну, хорошо. Выделите два вертикальных фрагмента: в один пусть войдет верхняя часть фигурки девочки, а в другой — торс* молодого человека. Теперь поняли, какой это приём?
А ты выделил(а) фрагменты? Можешь назвать приём?

Изображая фигуры артистов, художник использует приём контраста, противопоставляя их по форме, размеру, а также по степени их устойчивости в пространстве. Особенно ярко это будет видно, если выделить рамкой два фрагмента (в один войдёт верхняя часть фигурки девочки, а в другой — торс молодого человека) и сопоставят их. В первом фрагменте много пустого пространства и воздуха. Фигурка девочки, тонкая и изящная, занимает немного места. Линии, которыми она очерчена, — плавные, округлые, чуть угловатые. Во втором фрагменте почти все пространство занимает торс юноши, который своими очертаниями как бы повторяет прямоугольное окно рамки.

— Кроме контраста, здесь есть и сравнение! — сказал Костя. — Каждый артист сравнивается со своей геометрической фигурой. Одна фигура очень устойчивая, а другая — наоборот…
Ты это заметил(а)? С умеешь развить мысль Кости Погодина?

Как верно подметил Костя, художник использует ещё и приём сравнения. Развивая Костину мысль, можно заметить, что фигура юноши сравнивается с устойчивым монументальным кубом, а фигура девочки — с неустойчивым, подвижным шаром.

— Красота может быть разной! — сделала вывод Маша. — Вот молодой человек такой большой и сильный, а девочка такая нежная и хрупкая. Но оба очень красивые!
Ты соглашаешься с мнением Маши Ивановой?

Высказывание Маши помогает подвести итог рассуждениям и приводит к выводу, что у красоты нет точного определения, красота может быть разной.

Ответы к стр. 29 — 32. С. Козлов. Не улетай, пой, птица!

? с. 31
— Посмотрите на происходящее с разных точек зрения, — предложила Евдокия Васильевна. — Сначала с точки зрения Зайца, а потом — Поросёнка.
Хочет ли Заяц научить Поросёнка прыгать? Как он это делает: показывает сам? ободряет? успокаивает? обнадёживает? Подтверди своё высказывание строчками из текста, просмотрев текст от начала до конца.
Можно ли назвать Зайца хорошим учителем? Замечает ли он, что все мысли и чувства Поросёнка заняты совсем другим?

Вопросы к тексту сказки помогают развивать такое важное умение, как видение ситуации с разных точек зрения. Поставив себя на место Зайца, мы обнаружим и подтвердим строчками из текста, что Заяц очень хочет научить Поросёнка прыгать и прикладывает к этому много усилий. Он несколько раз показывает Поросёнку, как надо прыгать: «Смотри! — сказал Заяц. И прыгнул», «— Да не так, — сказал Заяц. — Смотри!», «— Смотри в третий раз!». Даёт ценные рекомендации и подбадривает: «Главное, не бойся, — говорил Заяц. — И отталкивайся двумя ногами сразу. Понял?». Успокаивает и обнадёживает: «Да чего же ты плачешь? Вот глупый! Да я тебя научу, научу! Надо только отталкиваться двумя ногами сразу». Но несмотря на все старания Зайца, его нельзя назвать хорошим учителем. Заяц совершенно не замечает, что все мысли Поросёнка заняты совсем другим, он даже думает, что Поросёнок плачет из-за неудач в прыжках.

Что же так заинтересовало Поросёнка? Найди то место в тексте, где впервые говорится о птице. Ты догадываешься, что это
за птица? Проследи по тексту, как постепенно пение птицы захватывает и завораживает Поросёнка. Как же подействовало на Поросёнка пение соловья?
Как можно назвать охватившее его чувство? Это восторг? Восхищение? Вдохновение? Счастье? Уверенность в собственных
силах? Какое из этих чувств самое главное?

Всё внимание Поросёнка было приковано к пению маленькой лесной птички. Судя по описанию внешнего вида птички и её чудесного пения («Она была совсем крошечная, серый такой комочек, а пела так, что у Поросёнка защемило в груди»), — это, скорее всего, соловей.

Сначала Поросёнок, привлечённый пением птицы, старается обнаружить её: «Где же она сидит? — разглядывая ветку за веткой, думал Поросёнок». Увидев крошечную птичку, услышав, как она поёт, он испытал щемящее чувство и больше не мог оторвать от неё взгляд: «Он, не отрываясь, глядел на птицу». Можно сказать, что Поросёнок испытал восторг и восхищение, слушая птицу: «Вот она наклонила голову, и… Такого Поросёнок ещё никогда не слышал. “Если бы я умел так петь, если бы я только чуть-чуточку мог, как она. Я бы…”». Но самое главное чувство, которое испытал Поросёнок благодаря пению соловья, это чувство уверенности в собственных силах: «Птица, — шептал Поросёнок. — Не улетай, пой, птица! Я не умею прыгать, не умею петь, но когда ты поёшь, мне кажется, мне кажется… я могу всё». Поросёнок испытал настоящее счастье под воздействием красоты, и именно от счастья он плакал: «Птица пела, а Поросёнок лежал ничком на упавшей сосне, и ему казалось, что он сам — вольная птица, летит высоко над землёй и машет лёгкими крыльями».

Предположи, почему Поросёнок слышит пение птицы, а Заяц — нет?
Как ты думаешь, почему Поросёнок не делится с Зайцем своими впечатлениями и мыслями?
— Какова же сила красоты? — спросила Евдокия Васильевна.
— Какие строчки можно назвать главными в этой сказке?
Ты знаешь ответ на этот вопрос?

Заяц менее восприимчив к красоте, потому что он суетлив и деятелен и не такой наблюдательный, как Поросёнок. Поросёнок не делится с Зайцем своими впечатлениями и мыслями, потому что не хочет его обижать: ведь Заяц полностью поглощён тем, что учит Поросёнка прыгать через сосну — он показывает, объясняет, рекомендует, — и Поросёнок автоматически вежливо отвечает на все призывы и слова Зайца.

Главными строчками в этой сказке можно назвать те, где Поросёнок обращается к птице: «Птица, — шептал Поросёнок. — Не улетай, пой, птица! Я не умею прыгать, не умею петь, но когда ты поёшь, мне кажется, мне кажется… я могу всё». Из этих строк видно, что воздействие красоты заключается в её способности вдохновлять и придавать уверенность в собственных силах, вселять веру в себя.

Ответы к стр. 33 — 35. С. Козлов. Давно бы так, Заяц!

? с. 35
— Как ты думаешь, Заяц из предыдущей сказки — это тот же самый Заяц? Что же мешает Зайцу любоваться закатом? Его отвлекают какие-то внешние события или собственные мысли?
Прочитай строчки, из которых это понятно.

В этой сказке Сергея Козлова речь идёт о том же самом Зайце, что и в предыдущей сказке. Заяц напуган, и поэтому суетлив, и снова не может полностью сосредоточиться на красоте окружающего мира: «Заяц дрожащими лапами держался за сучок, глядел на заходящее солнце, понимал, что действительно очень красиво, но не мог не думать о том, что ему надо будет спускаться».

Какое чувство, овладевшее Зайцем, неприятно ему самому? Что же изменилось после того, как Заяц справился с этим чувством?
Как ты считаешь, благодаря чему Заяц «похорошел»?

Чувство страха, овладевшее Зайцем, неприятно ему самому: «И Заяц вдруг подумал: “Ну что я всё дрожу? Ну что я всё — “да как?”, “да что?”, “да почему?”». Справившись с этим чувством, Заяц изменился, преобразился, «похорошел», как сказала Белка: «И встал на ветке, как птица. Большая гордая птица с откинутыми ушами». У него полностью изменилось ощущение себя в мире: «И ему вдруг показалось, что весь лес, вся поляна, вся река, которую теперь было хорошо видно, — всё это принадлежит ему, Зайцу, и не надо ни о чем думать». Заяц, так же как и Поросёнок в предыдущей сказке, почувствовал себя свободным и ощутил веру в собственные силы под воздействием красоты. В данном случае сила красоты помогла Зайцу избавиться от страха, который мешал ему сосредоточиться.

Чем эта сказка похожа на предыдущую? В чём в данном случае сила красоты?
Найди в обеих сказках и зачитай строчки, подтверждающие, что красота способна творить чудеса — преображать душу, делать её свободной и красивой.

Завершая обсуждение сказок Козлова, мы найдём в обеих сказках и зачитаем главные строчки, подтверждающие, что красота способна творить чудеса — преображать душу, делать её свободной и красивой. В первой сказке это строчки: «Птица, — шептал Поросёнок. — Не улетай, пой, птица! Я не умею прыгать, не умею петь, но когда ты поёшь, мне кажется, мне кажется… я могу всё… Птица пела, а Поросёнок лежал ничком на упавшей сосне, и ему казалось, что он сам — вольная птица, летит высоко над землёй и машет лёгкими крыльями». А во второй сказке: «И Заяц перестал дрожать. И встал на ветке, как птица. Большая гордая птица с откинутыми ушами. И ему вдруг показалось, что весь лес, вся поляна, вся река, которую теперь было хорошо видно, — всё это принадлежит ему, Зайцу, и не надо ни о чем думать».

Ответы к стр. 35 — 36. Поход в «Музейный дом». Ван Гог. Огороженное поле. Восход солнца. Звёздная ночь.

? с. 35 — 36
Ван Гог. Огороженное поле. Восход солнца. Звёздная ночь.

— Чувствует ли художник красоту мира? — спросила Евдокия Васильевна.
Рассмотри пейзажи и постарайся ответить на этот вопрос.

— Видно, как ослепительно сияет солнце! — сказала Таня. — Это ещё что! Видно, как лучи солнца бегут по полю прямо на нас! Солнце зажигает всё новые и новые участки поля! — добавил Костя.
Тебе нравятся наблюдения Тани и Кости?

Сопоставьте эти наблюдения с репродукцией картины и расскажут, с помощью какого приёма художник добивается такого эффекта. Нужно, чтобы они обратили внимание на прерывистые мозаичные мазки лимонно-жёлтой краски.

— А в «Звёздной ночи» небо просто сказочное! — продолжала Таня. — Сияние звёзд закручено в цветные спирали. Просто дух захватывает!
А тебе нравится, как художник передаёт своё впечатление от звёздной ночи? Найди и выдели рамкой самые красивые фрагменты (горизонтальный и вертикальный) со звёздными спиралями. А затем выдели два фрагмента (горизонтальный и вертикальный) с церковкой. Какая композиция тебе кажется самой выразительной?

Важно выделить разные фрагменты, сравнить их и обсудить друг с другом получившиеся композиции.

— Что это за тёмный костёр слева? — спросил Миша.
— Это кипарис! — ответила Таня. — У художницы Татьяны Мавриной тоже есть ночной пейзаж, в котором дерево на костёр похоже.
А ты помнишь «Костёр» Татьяны Мавриной?

С работой Татьяны Мавриной «Костёр» мы познакомились во 2 классе («Литературное чтение», 2 класс, часть 1).

— Этот кипарис как будто небо зажигает, — заметил Миша.
— А мне эти звёзды праздничный фейерверк напоминают, — сказала Маша.
— А я будто музыку слышу! — смущённо произнёс Костя.
Ты тоже обязательно поделись с одноклассниками впечатлениями от этой картины Ван Гога!

Свободно, не стесняясь, выскажи своё мнение, поделись впечатлениями и ассоциациями.

Ответы к стр. 37 — 39. Владимир Соколов.»О умножение листвы…»

? с. 37
— Мне непонятно, где находится герой-рассказчик: в доме или на улице? — спросил Миша.
А тебе понятно? Подтверди свою точку зрения строчкой из текста.
— Конечно, герой на улице, — сказала Маша. — Он же говорит:
«О зимний ветер отовсюду!»
— Нет, герой в доме, — возразила Таня. — Он говорит про «узор оконного стекла»!
Твоя точка зрения не изменилась?

С помощью высказываний Миши, Маши и Тани можно заметить, что герой-рассказчик очень живо передаёт происходящее на улице, но находится он дома и смотрит из окна.

— Посмотрите, какие линии прочёрчивает взгляд героя, — сказал Костя. — Герой смотрит:
вниз (дорожки)
снизу вверх (липы)
снова вниз (лужи)
по сторонам (ветер)
перед собой (окно)
Проверь Костино наблюдение. Твой мысленный взгляд «чертит» те же линии?

Наблюдение Кости о том, как движется взгляд героя, мотивирует школьников ещё раз внимательно перечитать стихотворение с самого начала и до конца, обращая внимание на каждое слово.

— Какое чувство вызывает у героя это сочетание золотой осени и наступающей зимы? — спросила Евдокия Васильевна. — Посмотрите, как это выражается с помощью частицы «о», которая употребляется при восклицательном обращении.
Как ты ответишь на этот вопрос?
— Не примешивается ли к этому основному чувству ещё какое-нибудь? — спросила учительница. — Обратите внимание на выделенную строчку.
Ты догадываешься, что имела в виду Евдокия Васильевна?

Восклицательные знаки в конце каждого предложения (кроме последнего) и восклицательная частица «о» в начале каждого предложения в стихотворении указывает на приподнятое настроение героя-рассказчика. Сочетание золотой осени с признаками уже наступающей зимы вызывает восхищение героя. К этому чувству примешивается ощущение неотвратимости наступления холодов («О зимний ветер отовсюду!»), когда хрупкое равновесие осени и зимы будет нарушено.

Ответы к стр. 39 — 40. Б. Пастернак. Опять весна

? с. 40
— Перечитай первую строфу.
Что для поэта наступление весны? Это обычное, повторяющееся из года в год явление? Или это чудо, которое происходит прямо на глазах? Подтверждай свои ответы строчками из текста!
— Воспоминания героя о весне всё время сталкиваются со свежими впечатлениями, — сказала Евдокия Васильевна. — Это столкновение и создаёт такой взволнованный ритм.
Просмотри снова первую строфу. К какому ещё приёму прибегает поэт, чтобы передать волнение своего героя? Прочитай эту строфу вслух — так, чтобы выразить заложенные в ней чувства.

Для поэта и его лирического героя наступление весны одновременно и обычное, повторяющееся каждый год явление, и чудо, которое происходит прямо сейчас. То, что наступление весны — дело обычное, видно из слов: «слышал уж как-то порой прошлогодней», «это как в прежние времена», «это как прежде». О том, что наступление весны — это новое чудо, рождающееся прямо на глазах, говорят слова: «Ах, это сызнова, верно, сегодня», «это поистине новое чудо», «это… снова весна». Уже прочитав первую строфу, видно, что поэт прибегает к приёму повтора, чтобы передать волнение своего героя.

Перечитай вторую строфу.
— Герой так волнуется, что говорит сбивчиво, повторяется, — заметил Миша. — Как будто бегает за весной, проверяет, она это или нет…
У тебя такое же впечатление, как у Миши? Ты тоже думаешь, что повторы слов нужны для того, чтобы передать волнение героя, или есть другая причина?
— Весь лес поёт весне гимн: всё ликуют, всё перед ней преклоняются! Вот для чего нужны повторы, — сказал Костя. — Они
звучат торжественно!
Может быть, Костя тоже прав?

Впечатление расширяющегося влияния весны, её нашествия Борис Пастернак создаёт системой повторов: «Это она, это она», «Это её…, это её…» плюс часто повторяющееся «это…, это…, это…». Рассуждения Миши и Кости важны для того, чтобы заметить, что, с одной стороны, подобное начало строк придаёт стихотворению какой-то песенный характер (вспомните былинные строчки, которые тоже начинаются с повторяющихся союзов), а с другой — повтор короткого слова «это» придаёт стихотворению некую взволнованность, повышенную эмоциональность. Таким образом, правы и Миша, и Костя.

— В последних трех строчках есть звукопись, — заметила Таня.
— Даже слышно, как шипит вода.

Замечание Тани Перовой поможет обнаружить звукопись в последних трёх строчках стихотворения (в ЧАду, висяЧЕго, к круЧЕ, ШИпеньем), передающие шелест и шипение весенних вод.

Ответы к стр. 41 — 43. В. Соколов. «Все чернила вышли…»

? с. 42
— О какой птице говорится в цитате, которая предваряет стихотворение? — спросила учительница.
Ты знаешь?

Поскольку мы недавно познакомились со сказкой Сергея Козлова «Не улетай, пой, птица!», то можно предположить, что в цитате, речь идёт о соловье.

— Как вы понимаете начало и конец стихотворения? — продолжала Евдокия Васильевна. — Зачем нам знать, что у поэта закончились чернила и израсходована вся бумага? И при чём здесь карандаши? Какое отношение всё это имеет к тем впечатлениям, которыми поэт делится?
Попробуй ответить на эти вопросы. И только потом прочитай, как это объясняют Миша и Костя.
— Поэт хотел передать, как поёт соловей, — предположил Миша. — Но у него никак не получалось. Всё было не то — только зря бумагу и чернила потратил. Когда чернила закончились, карандашами писал. Тоже напрасно!
— Бумага, чернила и карандаши — это инструменты поэта, — сказал Костя. — Поэт их упоминает, чтобы сказать: пение соловья невозможно передать никакими средствами! Поэт не про себя говорит! Он говорит ОТ ИМЕНИ ВСЕХ поэтов! ВСЕ бессильны перед этой красотой!
Чья точка зрения тебе ближе: Миши или Кости? А может быть, они говорят об одном и том же?

Прежде чем мы прочитаем высказывания Миши и Кости по поводу двух первых и двух последних строчек стихотворения («Все чернила вышли, вся бумага/ Все карандаши»), интересно выслушать их собственные мнения. Миша и Костя практически говорят об одном и том же: красоту соловьиной песни невозможно передать словами. Миша, как младший, мыслит более конкретно: «Когда чернила закончились, карандашами писал. Тоже напрасно!», представляя себе поэта, который пытается передать словами пение соловья. Но у него ничего не получается. А  Костя, как старший и более развитый, приходит к обобщению:
«Поэт не про себя говорит! Он говорит ОТ И МЕНИ ВСЕХ поэтов! ВСЕ бессильны перед этой красотой!».

— Почему про пение соловья поэт говорит:
«И покуда тишь не раскололась
Льдиною на льду»?

Сравнивая пение соловья со звуком расколовшейся на льду льдины, поэт хочет передать, насколько звонкие, хрустальные, пронзительно красивые звуки издаёт эта маленькая птичка.

И почему самого соловья называет «сколок с пенья льдин»? — спросила Евдокия Васильевна. — Разве льдины поют? А если поют, то как?
Ты можешь ответить на вопросы учительницы?

«Пение льдин» — это поэтический образ. Льдины — это выражение сил природы, их пение — голос самой природы. Говоря о соловье «сколок с пенья льдин», поэт хочет сказать, что в этом крошечном существе проявляется и живёт красота всего мира природы, её необыкновенная сила.

— Я знаю, как читать это стихотворение, — сказала Таня. — Сначала почти шёпотом, замедленно, как бы ожидая чего-то, а потом — громко и радостно! И ещё радостней! После этого опять очень тихо, как бы прислушиваясь. Но так, чтобы было понятно: скоро опять можно будет вскрикнуть от радости!

Проверь, соответствует ли Танино прочтение тому, что заложено в тексте. Действительно ли в тексте есть это чередование тишины и ярких проявлений жизни?
Попробуй прочитать стихотворение вслух.

Мнение Тани о том, как надо читать это стихотворение, помогает обратить внимание на чередование тишины и ярких проявлений жизни, которое заложено в самом тексте. В начале стихотворения слышатся нотки затаённого ожидания: «На краю бузинного оврага стой и не дыши» (поэт или лирический герой стихотворения замер в ожидании первых звуков соловьиной песни). Затем слышатся радостные восклицания: «Вот!», «Вот ещё один. Вот опять!» (поэт услышал, наконец, долгожданные звуки). Потом соловей перелетает на другую веточку и снова готовится петь. Это снова момент ожидания в тишине. Когда весь мир как будто замирает в предчувствии новых прекрасных звуков: «Есть во всём извечный жаркий голос: “Что же ты, я жду”. Замиранье целого оврага, листьев и души».

— Это стихотворение чем-то похоже на сказку Козлова «Пой, птица!», — сказал Миша.
Ты тоже так думаешь? Что же в сказке и стихотворении общее: тема или основное переживание?

В сказке Сергея К озлова «Не улетай, пой, птица!» поросёнок так же поглощён пением соловья и так же с замиранием сердца следит за передвижением птички с ветки на ветку и ждёт новых звуков чудесной песни, как и лирический герой стихотворения Владимира Соколова. Но сказку и поэтический текст объединяет не только общая тема, а ещё и основное переживание. Пение соловья производит сильное, завораживающее впечатление и на героя сказки, и на поэта («Она… пела так, что у Поросенка защемило в груди» — «Замирание целого оврага, листьев и души»).

— Как же воздействует на людей красота? — спросила Евдокия Васильевна. — Какие впечатления порождает? Какие чувства и переживания вызывает? Делает ли красота людей лучше: более чуткими, более восприимчивыми?
Как ты ответишь на эти вопросы?

Эти вопросы подводят итог пятой главы «Пытаемся понять, как на нас воздействует красота». Отвечая на них, мы можем вспомнить все произведения, с которыми познакомились в этой главе. Можно сказать, что умение замечать и ценить красоту — это ещё и умение радоваться проявлению чужих талантов и способностей («Как провожают пароходы», «Бумажная победа»); вспомнить, что иногда красота может вызывать чувство зависти («Как провожают пароходы»). Тех же, кто способен бескорыстно ценить красоту, она делает более восприимчивыми («Бумажная победа»), более смелыми («Давно бы так, Заяц»), придаёт им уверенность в собственных силах («Не улетай, пой птица!») и создаёт ощущение чуда («Не улетай, пой, птица!», «Все чернила вышли, вся бумага…»).

Глава 6

Глава 6. Приближаемся к разгадке ТАЙНЫ ОСОБОГО ЗРЕНИЯ. Выясняем, что помогает человеку стать человеком

Ответы к стр. 44 — 70. С. Лагерлёф. Чудесное путешествие Нильса с дикими гусями

? с. 54
— Что случилось с мальчиком Нильсом Хольгерсоном: что он потерял и что приобрёл?
Почему Нильс наказан именно так? Почему после своего превращения он начал понимать язык животных?

Нильс потерял нормальные человеческие размеры, став крошечным, но, перейдя в другое измерение, стал понимать язык животных и птиц. Преимущества в росте и физической силе, которыми обладал Нильс до превращения, давали ему возможность издеваться над всеми, кто меньше и слабее его. (Найдите в тексте сведения о том, кто из обитателей двора и как именно пострадал от Нильса.) Нильс на собственной шкуре должен почувствовать, что значит быть меньше и слабее другого.

С какими опасностями Нильс уже столкнулся? Предположи, подстерегают ли его новые опасности?

Найдите в тексте и зачитайте те места, где говорится об отношении к Нильсу воробья, петуха, гусей, кота, — это круг тех опасностей, с которыми Нильс уже столкнулся. Потом необходимо найти в тексте и зачитать или пересказать то место, где говорится о переживаниях Нильса по поводу реакции родителей и соседей на его превращение, об опасности быть украденным и осмеянным приятелями-мальчишками.

Тебе жалко Нильса? А может, гном прав, и Нильс получил по заслугам?

? с. 55

Как ты думаешь, обрадуется ли Мартин, когда обнаружит Нильса? Тебе уже понятно, что Нильса и Мартина ждёт много приключений? Есть ли в характере Нильса такие черты, которые могут сослужить ему хорошую службу в трудных обстоятельствах?

Важно, чтобы, отвечая на вопрос: «Как ты думаешь, обрадуется ли Мартин, когда обнаружит Нильса», строить свои гипотезы, опираясь на конкретные факты. Что является в данном случае фактами? Сведения о том, как Нильс относился к обитателям двора, пока был большим, мог ли он заслужить любовь хоть кого-нибудь из них. Вот исходя из этого и выскажетесь.

Нильс — чрезвычайно храбрый мальчик. Именно эта бесшабашная смелость послужила одной из причин его несчастья. Прекрасно зная о всемогуществе гномов («Захотят гномы — зимой на снегу цветы зацветут!»), он, тем не менее, безобразничает и издевается над гномом. Забыв, что стал уже маленьким, Нильс угрожает коту. Не думая об опасности, Нильс пытается задержать Мартина, повиснув на нём. Но Нильс не только храбрый, но и умный и сообразительный мальчик, стремящийся найти выход из трудной ситуации: он не плачет от отчаяния, став маленьким, но старается сделать всё, чтобы найти гнома. Кроме того, Нильс, судя по всему, довольно ловкий: несмотря на крошечный рост, он сумел забраться на стол по ножке стула; сумел запрыгнуть на спину разбегающемуся гусю Мартину.

? с. 62
— Как внешне выглядят дикие гуси (в том числе и Акка)? Почему они испытывают чувство превосходства перед домашними гусями? Что позволяет Акке Кнебекайзе быть предводителем стаи?

Смысл вопросов в том, чтобы сделать очевидным противопоставление домашних гусей диким гусям. Более крупные и упитанные, белые и красивые домашние гуси вместе с тем являются неповоротливыми, ленивыми и лишёнными основного качества, которым гордится любая настоящая птица: они плохо летают. Будучи водоплавающими птицами, они к тому же ещё и плохо плавают и ныряют. Дикие же гуси, не отличаясь внешней привлекательностью (зачитайте описание их и Акки), обладают огромными преимуществами: они могут летать на огромные расстояния (они — настоящие путешественники), умеют оберегать себя от опасностей в пути, прекрасно плавают. Всё это даёт им основание относиться с превосходством к домашним гусям.

Вопросы о характере и качествах Акке Кнебекайзе рассчитаны не только на то, чтобы мы нашли нужный отрывок текста на с. 59–60, где дана оценка Акки как великолепного предводителя стаи (от слов «Сто раз уже водила она гусей…» до слов «… подстерегавших гусей в пути»). Это было бы слишком просто. Вопросы рассчитаны ещё и на перечитывание двух фрагментов текста. В первом фрагменте (с. 56) дикие гуси три раза пытаются найти в Акке сочувствие по отношению к Мартину, и Акка три раза отказывает в этом сочувствии. Важно обнаружить в поведении Акки два момента. 1. Акка не просто отказывает Белому в помощи, она каждый раз ещё и учит: сообщает, как легче лететь (лететь быстрее; лететь выше). Лишь в третий раз она безжалостно говорит, что надо было Белому остаться дома, раз он не умеет летать. Заметьте, что рухнувший на дерево Мартин, «разозлившись», в конце концов, воспользовался советами Акки и нагнал стаю. 2. Акка действительно ничем, кроме советов, не может помочь Белому: на ней лежит ответственность за жизнь и сохранность всей стаи, поэтому она не имеет права ни менять маршрут, ни делать непредвиденные остановки: ведь на ночёвку гуси должны попасть в определённое место и в определённое время.

Второй фрагмент (где Акка устраивает Мартину «собеседование» (с. 60)) тоже очень важен для понимания характера Акки. Акка разговаривает с Мартином с уважением: интересуется, почему он решился на такое рискованное предприятие; старается выяснить, что он умеет делать хорошо; она не сердится из-за того, что Мартин слишком смело разговаривает — напротив, это вызывает в ней уважение. Как и стремление Мартина учиться летать — она считает, что учиться никогда не поздно. Вместе с тем Акка очень решительна, и её решения не подвергаются обсуждению — она настоящий предводитель стаи, хранящий заветы дедов и прадедов, то есть для стаи она является абсолютным авторитетом.

После того как будут проанализированы оба фрагмента текста, можно отвечать на поставленный вопрос: можно ли назвать Акку так или эдак, какими именно словами можно определить её качества как предводителя стаи. Акку можно назвать мудрой, опытной, справедливой и осторожной.

Что подразумевал Нильс, когда сказал: «До сегодняшнего дня я был человеком»? Имеет ли выражение «быть человеком» и прямое, и переносное значения? Был ли Нильс человеком в прямом смысле до своего превращения? А можно ли было считать его человеком в переносном смысле?
Что имел в виду Мартин, когда сказал Акке про Нильса: «Его и человеком-то не назовёшь!»?

Смысл этих вопросов в том, чтобы мы почувствовали их иносказательность, основанную на многозначности слова «человек». С одной стороны, человеком мы называем любое человеческое существо. С другой стороны, когда мы говорим: «Будь же ты человеком!», мы вкладываем в слово «человек» особый нравственный смысл. «Быть человеком» означает «быть хорошим человеком, настоящим человеком». Поэтому когда Нильс говорит Акке, что совсем недавно он был человеком, то это может вызвать у читателей сильные сомнения: разве можно такого лентяя и озорника, который всех обижает, никому не даёт проходу, считать человеком? Когда Мартин говорит Акке про Нильса: «Его и человеком-то не назовёшь», он имеет в виду, конечно, только то, что Нильс слишком маленького роста, чтобы считаться человеком и представлять хоть какую-то опасность для стаи. Но звучат слова Мартина своеобразным приговором Нильсу: его, Нильса (если судить по прошлым поступкам), действительно нельзя назвать человеком! Ему ещё только предстоит стать человеком — не только вернув себе прежний физический облик, но и изменившись нравственно; ему ещё предстоит доказать окружающим и себе самому, что он может быть другим.

? с. 69
Чем Нильс заслужил слова, которые сказала ему старая Акка: «…стая позволяет тебе остаться с нами»?

Нильс проявил находчивость, отчаянную смелость и упорство, спасая гуся. Более того, он ринулся спасать гуся не из корыстных соображений (а вдруг за благородный поступок его оставят в стае?). Ему даже некогда было об этом подумать, не было времени рассуждать: он бросился спасать гуся — и всё! Именно это вызвало такое уважение к нему Акки и решение оставить его в стае.

Какие чувства испытывал Нильс: а) во время погони за лисом; б) когда лис выпустил гуся; в) ночью, сидя на дереве?

Следующий вопрос, состоящий из трёх частей, нацелен на внимательное вычитывание текста, на отслеживание изменений состояния героя и его переживаний. Первая часть вопроса. Во время погони за лисом Нильс испытывал только страстное желание догнать лиса, он даже ни о чём думать не мог, он был одержим приступом храбрости.

Вторая часть вопроса. Когда лис выпустил гуся, Нильс посмотрел ему вслед «с радостью», но этот факт надо ещё обнаружить и вычленить, поскольку в тексте сказано: «Нильс и Смирре посмотрели ему (гусю) вслед. Один с радостью, другой со злобой». Нильс развеселился, когда крепко вцепился лису в хвост: «сначала Нильсу было даже весело от этой бешеной пляски».

Третья часть вопроса. Сидя на дереве, Нильс испытывал разные чувства: страх — потому что всё в лесу казалось будто каменным («Страшно в лесу ночью!»); страх из-за того, что уснёт и упадёт вниз; потом — когда рассвело и Нильс увидел пролетавших над ним гусей — он испытал чувство одиночества и обиды, почувствовав себя заброшенным и несчастным.

Как характеризует диких гусей та «игра», которую они затеяли с лисом Смирре? А решение, которое приняла за всех Акка Кнебекайзе?

Разве для того, чтобы выручить Нильса, нельзя было просто подлететь к дереву и забрать его? Разве в этой игре была необходимость? Если не было, то зачем же гуси её затеяли?» Важно оценить не только благородство стаи, способность гусей быть благодарными, настоящими товарищами, но и тот риск, которому подвергались гуси, пролетая очень низко над лисом. Хорошо оценить и остроумие этой игры, и её смысл. Гуси не просто выручили Нильса из беды (для этого Мартину было бы достаточно подлететь к дереву и забрать друга); они решили продемонстрировать свою единодушную поддержку Нильсу, показать, что они все, включая его, — стая, единая сила. Это была ещё и демонстрация силы — настоящий урок лису Смирре. Так проучить лиса возможно было только в том случае, если гусей много и все они выполняют одну задачу. Решение Акки оставить Нильса в стае выражает общее мнение всех гусей и характеризует их как справедливых и благодарных.

Хочешь узнать, что приключилось с Нильсом дальше?
Возьми в библиотеке книгу «Чудесное путешествие Нильса с дикими гусями». Прочитай её и выясни, с помощью какого заклинания Нильс снова превратился в человека.

Далее учебник рекомендует школьникам взять в библиотеке книгу «Чудесное путешествие Нильса с дикими гусями» и прочитать, чем закончилась история Нильса.

Как ты думаешь, когда же началось превращение Нильса в человека: когда он произнёс заклинание или намного раньше?
С чем это было связано? Трудно ли человеку стать человеком? Что для этого нужно?

Смысл последнего блока вопросов в том, чтобы ещё раз обозначить наличие нравственной проблемы наряду с проблемой сказки: найти способ обратного превращения Нильса в нормального человека. Нравственная же проблема, которая «живёт» рядом, — найти способ превратиться из гадкого мальчишки в достойного человека. А для этого нужно не знание магической формулы, а достойное поведение.

Важно отметить, что Нильс уже начал своё превращение в человека, когда оттащил к озеру смертельно уставшего Мартина; когда — не думая о последствиях — бросился спасать чужого ему дикого гуся. Таким образом, превращение Нильса в человека связано не только с тем, найдёт он гнома или нет, узнает волшебные слова заклинания или нет. Но и с тем, насколько он способен выдержать те испытания, которые посылает ему жизнь в стае диких гусей (членом которой он стал), полная опасностей. Именно в таких ситуациях проверяются качества настоящего человека.

Чему же научился Нильс за время путешествия? Он научился помогать другим, не оставлять других в беде (кому именно? как именно?). Научился заботиться о других, прислушиваться к другим, научился дружить и любить других — Мартина, Акку, гусят, родителей.)

Ответы к стр. 70 — 81. Антуан де Сент-Экзюпери. Маленький принц

? с. 73
— Найди слова на цветном фоне. Проверь: они относятся к одному и тому же растению или к разным? Ты знаешь название этого растения? А почему оно не названо в тексте напрямую? По каким приметам можно безошибочно узнать цветок, который появился на планете Маленького принца?

Задание найти слова на цветном фоне и проверить, относятся ли они к одному и тому же растению или к разным, нацелено на то, чтобы мы ещё раз внимательно перечитали первую часть текста. Приметы, по которым можно сразу узнать, что растение, выросшее на планете Маленького принца, — это роза: цветок со множеством лепестков («Она наряжалась неторопливо, один за другим примеряя лепестки»), наличие шипов («у неё было четыре шипа…») и потрясающий аромат («Мой цветок напоил благоуханием всю мою планету…»).

Найди описание того, как бутон готовился стать цветком. Подтверди, что автор использует приёмы олицетворения, сравнения и повтора, чтобы описание было выразительным. Что можно сказать о характере цветка?

Описание того, как бутон готовился стать цветком: «А неведомая гостья, скрытая в стенах своей зелёной комнатки, всё готовилась, всё прихорашивалась. Она заботливо подбирала краски. Она наряжалась неторопливо, один за другим примеряя лепестки. Она не желала явиться на свет встрёпанная, точно какой-нибудь мак. Она хотела показаться во всем блеске своей красоты. Да, это была ужасная кокетка! Таинственные приготовления длились день за днём. И вот однажды утром, едва взошло солнце, лепестки раскрылись». Мы должны обнаружить, что автор использует приём олицетворения. Он называет розу «неведомой гостьей», говорит, что она «была ужасная кокетка», и рассказывает о ней, словно о девушке, которая в своей комнате наряжается и прихорашивается перед выходом. Роза сравнивается с художником,
который «заботливо подбирает краски», её лепестки сравниваются с платьями, которые она примеряет. Повторяющееся слово «она», с которого в этом отрывке начинаются четыре предложения из восьми, помогает передать чувство собственной значимости и исключительности, которое будет присуще распустившемуся цветку. Цветок действительно оказался по характеру довольно капризным, требовательным («Когда настанет вечер, накройте меня колпаком. У вас тут слишком холодно. Очень неуютная планета») и не очень скромным («И заметьте, я родилась вместе с солнцем»). А также «скоро оказалось, что красавица горда и обидчива…».

Проследи по тексту, как менялось отношение Маленького принца к цветку. К какому очень важному выводу пришёл Маленький принц в конце концов? Этот вывод касается цветка или самого Маленького принца?

Ещё раз перечитаем текст с целью проследить, как менялось отношение Маленького принца к цветку. Маленький принц сначала восхищался красотой цветка («Маленький принц не мог сдержать восторга: “Как вы прекрасны!”»), позже, познакомившись с розой поближе, «Маленький принц совсем с нею измучился» и стал думать: «Какой трудный характер у этого цветка». Но в конце концов, Маленький принц пришел к очень важному выводу, который скорее касался его самого, чем цветка. Подсказкой будут выделенные в тексте слова: «Надо было судить не по словам, а по делам».

Маленький принц рассуждает о своих отношениях с цветком: «Она дарила мне свой аромат, озаряла мою жизнь. Я не должен был бежать. За этими жалкими хитростями и уловками надо было угадать нежность». И приходит к выводу: «Но я был слишком молод, я ещё не умел любить». Таким образом, он видит свою вину в том, что отношения с цветком не сложились.

? с. 81
Какое потрясение испытал Маленький принц, увидев сад, полный роз, и к какому выводу он пришёл? Понимал ли он до встречи с Лисом, что такое настоящее богатство? Чему научил Лис Маленького принца? Какие самые важные истины Маленький принц от него узнал?

Увидев на Земле сад, полный роз, Маленький принц испытал разочарование и «почувствовал себя очень-очень несчастным». Он думал, что владеет «единственным в мире цветком, какого больше ни у кого и нигде нет…», а оказалось, что его роза одна из многих. Можно сказать, что Лис объяснил Маленькому принцу, что такое «настоящее богатство». Выделенные в тексте жирным шрифтом строчки помогут сориентироваться и выбрать главное в словах Лиса. Лис научил Маленького принца понимать, что важны не слова, а поступки: «Слова только мешают понимать друг друга». И то, что это не осталось для Маленького принца просто словами, видно из его рассуждений, которые школьники уже читали в конце первой части текста. Этими мыслями Маленький принц поделился с автором (героем-рассказчиком). Они начинаются со слов «Надо было судить не по словам, а по делам» и заканчиваются словами «Но я был слишком молод, я ещё не умел любить». Главный секрет, которым Лис поделился с Маленьким принцем, звучит так: «Зорко одно лишь сердце. Самого главного глазами не увидишь… ты навсегда в ответе за всех, кого приручил».

Как ты думаешь, эти истины останутся для Маленького принца просто красивыми выражениями, или они помогут ему изменить дальнейшую жизнь? Попробуй подтвердить свою точку зрения строчками из текста.

То, что слова Лиса не останутся для Маленького принца просто красивыми выражениями, понятно из его разговора с розами в саду (можно процитировать строчки: «Конечно, случайный прохожий, поглядев на мою розу, скажет, что она точно такая же, как вы. Но мне она дороже всех вас… Она — моя») и из того, как он внимательно слушает Лиса, повторяет и старается запомнить его слова.

Глава 7

Глава 7. Обнаруживаем, что у искусства есть своя особенная правда

Ответы к стр. 82 — 86. Поход в «Музейный дом». Леонардо да Винчи. Мона Лиза (Джоконда)

? с. 82
— Уточни, в каком музее находится оригинал этой картины.

Картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза (Джоконда)» находится в Лувре в Париже.

? с. 83
Рассмотри лицо моны Лизы. Тебе оно тоже кажется и доброжелательным, и непроницаемым одновременно?

Этот вопрос провоцирует нас внимательно вглядеться в лицо на портрете и постараться обнаружить в нём разные выражения.

? с. 85
Тебя заинтересовал портрет моны Лизы? Ты понимаешь, почему он более известен под названием «Джоконда»? Какой смысл этого слова важнее: прямой (фамилия) или переносный?

После рассказа Евдокии Васильевны о портрете мы обнаружат содержательность переносного смысла в названии портрета — «Джоконда», то есть играющая, умеющая быть любой.

Известно, что реальная девушка Лиза, которая позировала художнику, не производила на окружающих никакого особенного впечатления. Почему же Леонардо да Винчи придал её лицу такое загадочное выражение? Можно ли считать его обманщиком? В чём состоит «особая» правда портрета моны Лизы?

Смысл этих вопросов, чтобы мы поняли, что художник может ставить перед собой разные задачи. Леонардо не старался передать черты характера реальной девушки, которая ему позировала. Художник использовал модель, чтобы показать сложность человеческой природы вообще. Изображая Джоконду и придавая её лицу такое загадочное, двойственное выражение, Леонардо говорит нам, что ЛЮБОЙ человек очень сложен по природе, что в КАЖДОМ есть и светлые, и тёмные стороны души. В этом и заключается «особая» правда созданного им образа.

Ответы к стр. 86 — 90. Заседание клуба «Ключ и заря», на котором присутствовал настоящий писатель

? с. 85 — 86
— Но к встрече нужно подготовиться, — сказала Евдокия Васильевна. — Вспомните, какие произведения Марии Вайсман вы
читали в учебнике и хрестоматии, как зовут её основных героев и о чём она, как правило, пишет. Договорились?
И ты тоже подготовься к встрече с этим писателем. Можешь заранее прочитать и тот рассказ Марии Вайсман, который есть
в твоём учебнике.

Вспомните рассказы Марии Вайсман «Лучший друг медуз» («Литературное чтение», 3 класс, часть 1, с. 148) и «Приставочка моя любименькая» («Хрестоматия», 3 класс, с. 86), а новый рассказ писателя «Шмыгимышь» можно прочитать в своём учебнике. Основными героями всех этих рассказов являются брат и сестра Филя и Вера, а также их друзья и родственники.

? с. 89 — 90
Тебе понравилась встреча с писателем? Те вопросы, которые задавали члены клуба, тебя тоже интересуют? Какие советы
писателя ты считаешь полезными? Сможешь ли ты воспользоваться этими советами?

Вспомните, какие вопросы волновали членов клуба. Всем, наверняка, было интересно узнать, кто такие Филя и Вера, какие животные живут в доме у Марии Вайсман и её детей. Костя спросил, что можно делать уже сейчас для того, чтобы в будущем стать писателем? Главный совет Марии Вайсман: нужно учиться наблюдать, подмечать подробности и записывать свои наблюдения каждый день. Для ребят, которые, так же как и Костя, мечтают стать писателями, этот совет может быть очень полезным. Наблюдательность, впрочем, пригодится и всем остальным, кто выберет другую профессию. «Именно наблюдательные люди становятся специалистами!» — сказала писательница.

Задал ли Петя вопрос, который его волновал, Марии Евгеньевне? Получил ли он на него ответ?

Главный вопрос, который волнует Петю на протяжении всей интриги учебника, — это вопрос об особой правде искусства. Пете очень сложно понять, что в искусстве всё не совсем так, как в жизни. Поэтому Петя задал такой вопрос Марии Вайсман: «Когда вы пишете рассказы, вы пишете всё как есть или чуть-чуть изменяете?». И получил ответ: «В основе всех рассказов, Петя, — правда. Но, конечно, что-то я преувеличиваю или приукрашиваю. Все истории, которые есть в книжке “Правда, весело?”, были на самом деле. Ну, может быть, всё было чуточку иначе, а не так, как в книжке. Но вы должны знать: все рассказы рождаются из жизни!». Писательница говорит о том, что рассказы могут рождаться только из реальных, живых наблюдений, и всё-таки художественная правда отличается от правды жизни. Писатель может что-то приукрасить, преувеличить, усилить, чтобы сделать образы более выразительными и интересными.

Ответы к стр. 90 — 98. М. Вайсман. Шмыгимышь

? с. 95
— У какого другого известного тебе литературного героя была любимая игрушка, которую он очень любил в детстве, всюду
таскал с собой и мысленно с ней беседовал? А у тебя такая игрушка была? И ты говорил(а) с ней — за неё и за себя?

Вспомните героя рассказа В. Д рагунского «Друг детства» («Литературное чтение», 2 класс, часть 1, с. 153) Дениску и его отношения с любимым плюшевым мишкой.

Как сам Филя объясняет то, что он плохо вёл себя в музее?

Своё плохое поведение в музее Филя объясняет тем, что он, «…просто хотел немного пошутить, чтобы в этих каменных залах, охраняемых строгими бабушками, стало чуть-чуть веселее…».

Почему Филе не было стыдно в музее, а стало стыдно только дома? Какую роль в раскаянии Фили играет Шмыгимышь? Важно ли, что это очень старая игрушка?
— Это не просто игрушка, — сказала Маша. — Это игрушка Филиной мамы и бабушки. Филе не перед мышью стыдно, а…
Ты понимаешь, о чём говорит Маша? Можешь продолжить Машину мысль?

В музее Филя был увлечён скульптурами и играл с мышью как со своей любимой игрушкой. Дома, глядя на Шмыгимышь и мысленно разговаривая с ней, Филя думал о том, что это очень старая игрушка: она принадлежала сначала бабушке, потом маме и многое повидала в жизни. Филя понимает, что ни мама, ни бабушка не вели себя в музее так плохо, как он, даже в детстве. Поэтому Филя представил, что могла бы сказать ему мышь: «Я взял её в руки, посмотрел ей в глаза, и вот что они мне сказали: “Знаешь, я столько раз бывала в музее Пушкина и с твоей мамой, и с твоей бабушкой, но никто и никогда в жизни не вёл меня так плохо”». И ему стало стыдно. Реплика Маши помогает нам прийти к мысли, что, извиняясь перед мышью, Филя просит прощения у мамы и бабушки. Ему стыдно, что в его руках их старая игрушка «вела себя» не очень хорошо: «Мышь, прости меня, — сказал я, — это я во всем виноват. Это я хотел залезть на лошадь, укусил змею и давал бесценные указания мальчику. Ты вела себя идеально. Это я вёл себя хуже некуда».

По-разному ли Филя, Вера и мама чувствуют себя в музее?
Тебе было бы интересно общаться с таким мальчиком, как Филя? Много ли он читает? Хорошо ли ориентируется в том, что прочитал?

Филе в музее очень интересно: он узнает скульптуры древнегреческих богов и героев, общается с ними, даёт им советы от имени игрушечной мыши. Мальчик явно знаком с греческими мифами и прекрасно ориентируется в сюжетах, изображённых в античной скульптуре. Мама, которая бывала в Пушкинском музее с детства, много раз и так же, как Филя, приносила сюда свою любимую игрушку, чувствует себя здесь уютно, привычно. Музей для неё то место, где она погружается в свои мысли. А вот Вере, по её собственным словам, в музее скучно: «…потому что Филя всё время разговаривает с мышью. Ты (мама) разговариваешь сама с собой. А мне поговорить не с кем. И я уже сто раз видела все эти статуи в учебнике». Мир древнегреческих мифов ее не увлекает, ей нужно общение.

А ты знаешь, кто такой Гермес? А кто такой Лаокоон и за что он так жестоко наказан? Все ли подвиги Геракла тебе знакомы?
Если пока не все, не расстраивайся!

Члены клуба советуют тебе взять в библиотеке книгу Николая Куна «Мифы и легенды Древней Греции» и читать её по выходным. По словам Миши Иванова, «там много чего интересного»!

Эти вопросы направлены на то, чтобы привлечь внимание школьников, ещё не знакомых с сюжетами древнегреческих мифов, к их литературному пересказу.

? с. 98
Так кто же прав: Маша Иванова или Таня Перова? Можно ли вести себя в музее так, как Филя и Миша? И нужно ли брать в музей ребят, которым там скучно? Что легче: научить Филю и Мишу хорошо вести себя в музее или заинтересовать таких ребят, как Вера? Можно ли спорить так, как спорят Таня и Миша: переходить с обсуждения литературных героев на взаимные упрёки?

Обсуждение рассказа «Шмыгимышь» членами клуба поможет нам прийти к обобщениям. Таким ребятам, как Филя и Миша, в музее действительно интересно, для них там сконцентрирована особая, чудесная жизнь. Они могут нарушить какие-то правила поведения в музее, иногда им приходится напоминать, что в музее ничего нельзя трогать руками, но у них есть главное — огромный интерес и увлечённость. А вот таких ребят, как Вера, которым в музее скучно, заинтересовать чем-то оказывается очень трудно. Но их конечно же тоже надо брать в музей: любой может неожиданно для себя открыть что-то интересное, особенно если ему об этом расскажет человек увлечённый, знающий.

Важно ещё раз обратить внимание на этику спора: нельзя переходить с обсуждения литературных героев на взаимные упрёки и обсуждение друг друга. Надо всегда стараться придерживаться темы спора.

Ответы к стр. 98 — 100. Пабло Пикассо. Плачущая женщина. Эдвард Мунк. Крик

А как ты воспринимаешь картины Пикассо и Мунка? Ты соглашаешься с ребятами, что художникам удалось передать такие
чувства человека, как страдание и отчаяние?

Замечания и высказывания героев интриги, особенно Тани Перовой, помогут нам понять особый язык, которым пользовались художники XX века. Важно, чтобы даже ученики, ориентированные на реалистично-натуралистическую живопись (эту позицию представляет Петя Захаров), поняли, что художники изображают не внешнюю форму вещей, а отображают внутреннюю жизнь человека, его эмоции, страдания, чувства.

Ответы к стр. 101. Поход в «Музейный дом». Марк Шагал. День рождения

? с. 101
Сумел ли художник передать охватившую людей радость? Атмосферу праздника и любви? С помощью каких приёмов он это сделал?

Художник смог передать то, что людям радостно и весело; то, что у них праздник; то, что они любят друг друга, изобразив фигуры влюблённых парящими над полом.

Марк Шагал часто использовал мотив летающих фигур для того, чтобы передать чувства людей. Этот художник обладал необыкновенным поэтическим восприятием мира. Обыкновенная комната, очень скромная и даже бедная (виден стол рядом с окном, который с трудом можно назвать праздничным столом: на нём всего несколько предметов, в том числе кошелёк, праздничный кекс и ножик; круглый табурет; виден кусочек зеркала и угол кровати; на стене развешены женские платки, которые хоть как-то оживляют серую, скучную стенку и скрашивают бедность интерьера), преображается и делается волшебной из-за двух летающих фигур — фигур влюблённых. В руках у молодой девушки чудесный букет цветов. Это подарок. Любовь преображает людей, с точки зрения художника, делает их способными к чудесам. Любовь преображает мир, делает его волшебным, сказочно прекрасным.

На картине «День рождения» художник изобразил себя и свою жену Беллу.

Ответы к стр. 101 — 102. Поход в «Музейный дом». Франц Марк. Птицы

? с. 101 — 102
Франц Марк. Птицы

— Обрати внимание, в каком музее находится подлинник.

Картина находится в Мюнхене, в музее под названием Дом Ленбаха.

— Тебе, конечно, нравится эта картина? — спросил Миша у Тани.
— Очень нравится. Ведь для птицы главное — её полёт. А как его передать? Нарисуешь птицу наверху листа с развёрнутыми крыльями — она всё равно будет как неживая. А у Франца Марка сплошное движение! Вся работа пронизана взмахами крыльев!

Это замечание Тани помогает нам понять главную идею картины. Художник хотел передать именно движение, сам полёт птиц.

Все, включая Евдокию Васильевну, молча рассматривали картину.
— Вот что значит художница! — прервал молчание Миша. — Костя! Евдокия Васильевна! Почему вы ни слова не говорите?
Почему не хвалите Таню? Ведь она хорошо сказала!
— Таня чувствует себя в музее как рыба в воде, — серьёзно сказала Евдокия Васильевна. — О на здесь и учитель, и экскурсовод. Тебе же, Миша, не приходит в голову меня хвалить за мои высказывания? На что нам ещё обратить внимание, Татьяна?

Реплика учительницы очень важна: она показывает, что увлечённость и профессионализм даже таких юных ребят, как четвероклассники, вызывают уважение.

— На цвет! — просияла Таня. — Здесь все краски лета: зелёная трава и листья деревьев, алые маки, синее небо.
— А почему ты не говоришь про свет? — спросил Костя. — По-моему, это очень важно.
— Ещё не успела! — ответила Таня. — Костя прав! Главное — это всё-таки свет. Свет и воздух. Правда ведь, Евдокия Васильевна?

Обратите внимание, с помощью мазков какого цвета художник передаёт солнечный свет и движение воздуха, окружающего птиц. Пусть дети обратят внимание на золотисто-жёлтые и белые мазки, а также на разбелённые (разбавленные белилами) мазки голубого, розового и светло-зелёного цветов. Так художник показывает свет и воздух, которыми пронизан весь пейзаж.

— Мне тоже так кажется, — сказала учительница. — Художник передаёт своё общее впечатление от солнечного света, воздуха и мелькания крыльев!

Важно, почувствовать, что художник пишет не сами предметы (деревья, траву, небо, цветы, птиц), а старается передать впечатление полёта, движения, яркого летнего дня, наполненного светом и воздухом.

Ответы к стр. 103 — 104. В. Хлебников. Кузнечик

? с. 104
— Я понял! — вскрикнул Петя. — Хлебников у слов форму сломал! Он тоже всё нарушает, как и этот Марк, который птиц нарисовал!
— Пётр! Да ты просто молодец! — похвалила Евдокия Васильевна. — Теперь важно понять, зачем поэт это сделал! Что побудило его нарушить привычную форму слов и изобрести свои собственные слова? У тебя есть какие-нибудь предположения?
— Может, было так красиво, что обычными словами не передашь? — спросил Миша.
Ты соглашаешься с Мишей?

Слова, которые изобрёл поэт, называются неологизмами («нео» — новый, «логос» — слово). Эти слова выделены в стихотворении жирным шрифтом: «крылышкуя», «золотописьмом», «лебедиво», «озари».

Важно объяснить в силу присущей нам природной наблюдательности особенности внешнего вида кузнечика. Можно рассказать, что красивый рисунок из тончайших линий на крыльях кузнечика поэт и называет «золотописьмом тончайших жил». Слово «крылышкуя» вбирает в себя разные оттенки значений: указывает на то, где именно нанесён прекрасный рисунок (золотые письмена расположены именно на кры
льях); намекает на воздушное передвижение кузнечика (с помощью крылышек). Можно обсудить и другие неологизмы. Можно сказать, что «лебедиво» — это так же красиво, как лебедь, это что-то чудесное — «диво». «Озари» связать с зарёй, со светом, которым заря всё вокруг ОЗАРяет. Главное, понять, что поэт, нарушая форму слов, изобретая новые слова, старается наиболее ярко и пронзительно передать свои ощущения от красоты мира природы.

Ответы к стр. 104 — 105. А. Ахматова. Тайны ремесла

? с. 105
— Ты можешь сказать, какие именно строчки из стихотворения Ахматовой привели Костю к таким выводам? Помнишь, что говорила о творчестве писателя (поэта) Мария Вайсман? Это похоже на оценку, данную Анной Ахматовой?

В качестве подтверждения Костиных слов можно процитировать строчки: «Когда б вы знали, из какого сора растут стихи…», «Сердитый окрик, дёгтя запах свежий, таинственная плесень на стене…». Эти строчки говорят о том, что для поэта нет избранных тем или впечатлений, поэт интересуется всеми проявлениями жизни.

Можно вернуться на с. 89 своего учебника и вспомнить слова Марии Вайсман: «…В жизни всё так интересно! Надо учиться видеть подробности: вот осенний листок необычной формы, а вот голубь, который чистит пёрышки… Вот смешная выразительная собака, а вот ворона, свившая гнездо на дереве прямо над проезжей частью… Есть масса удивительного на улице — и не только предметы, но и запахи, звуки. А сколько интересного случается в школе! Из всего этого и складывается жизнь…». Эти слова перекликаются с оценкой творчества поэта, данной Ахматовой в стихотворении.

Ответы к стр. 105 — 106. А. Ахматова «Перед весной…»

? с. 106
— Подтверди строчками из текста, что весна ещё не наступила. А какие первые робкие признаки весны уже ощущаются?

То, что весна ещё не наступила, видно из первых трёх строчек: «Перед весной бывают дни такие: / Под плотным снегом отдыхает луг, / Шумят деревья весело-сухие…». Снег ещё не начал таять, он ещё плотный, а не рыхлый и влажный, как бывает весной. Земля и деревья ещё не начали пробуждаться к жизни: луг «отдыхает» под снегом, деревья пока сухие, в них ещё нет признаков зарождающейся новой жизни (весной их ветви делаются более гибкими и влажными, наполняются жизненными соками).

Теперь самое главное: какие признаки наступления весны героиня чувствует внутри себя? Что изменилось в её восприятии
мира? И ещё один вопрос: то состояние и настроение, которыми делится героиня, возможны только перед наступлением весны?

Главным результатом весеннего преображения является изменение состояния героини стихотворения: оно становится волшебно-поэтическим, способным в самом обыденном и будничном, давно знакомом и надоевшем обнаружить новое и необыкновенное, открыть невидимую прежде красоту.

То настроение, которым делится героиня, можно назвать лирическим, или поэтическим. Оно бывает у человека не только весной, но и, например, в состоянии влюблённости или когда человек вдруг поражён красотой окружающего мира.

Ответы к стр. 106 — 107. Поход в «Музейный дом». Натан Альтман. Портрет Анны Ахматовой

? с. 106 — 107
— Найди этот портрет в «Музейном Доме». Кто автор работы? В каком музее нашей страны находится подлинник?

Портрет Анны Ахматовой написал художник Натан Альтман и находится он в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге.

— Сколько лет было Анне Андреевне, когда художник написал её портрет? — спросила Таня.
— Ахматовой было 25 лет, но она стала уже известным поэтом, — сказала Евдокия Васильевна.
Видно ли, что изображённая художником молодая дама имеет отношение к миру искусства? Как он это подчёркивает? Имеет ли значение её наряд? А фантастический пейзаж из цветных кристаллов?

Мы сразу чувствуем принадлежность поэтессы к миру искусства, к какому-то особому духовному полю. Сначала можно обратить внимание на внешние детали: отметить, что дама красиво, изысканно, со вкусом одета. Нарядным и необычным её довольно простое платье делают насыщенный синий цвет, экстравагантное сочетание с жёлтой шалью, глубокий вырез и длина. Фантастический пейзаж из прозрачных и цветных кристаллов, на фоне которого изображена поэтесса, помогает создать возвышенную, загадочную атмосферу.

Как поэт ощущает себя в окружающем мире (обрати внимание на позу и осанку Ахматовой, на то, как она держится): робко
или уверенно? смущённо или независимо? Она замкнута в себе или открыта для общения?

Обратите внимание на позу и жест героини портрета. Она держится прямо, уверенно и независимо. Видно, что добиться её внимания непросто: поэтесса погружена в мир своих мыслей и переживаний. Руки, сложенные кольцом, говорят о её замкнутости в себе, некой отгороженности от окружающего мира.

Как можно охарактеризовать выражение её лица: оно спокойное, горделивое, мечтательное, надменное, ироничное, вдохновенное, благородное, независимое? Как-то по-другому?

Выражение лица поэтессы спокойное, черты утончённые, благородные. Её взгляд направлен внутрь себя, поэтому лицо имеет слегка отрешённое выражение. На губах играет чуть заметная ироничная улыбка. Видно, что Анна Ахматова — человек с богатым внутренним миром, самоуглубленный, гордый и ироничный.

Современники называли ее походку, её жесты, её манеру разговаривать «царственными». Удалось ли художнику передать
эту особенность натуры Анны Ахматовой?

Ещё раз отметим изысканную позу, красивый и гордый профиль, благородную осанку героини портрета. В портрете нет внешних признаков знатности. Но есть ощущение царственности — благодаря изысканной позе поэтессы, в которой угадывается сдержанность, собранность, горделивость, внутренняя свобода.

— Иногда поэтам кажется, что словами невозможно передать необыкновенную красоту природы, что это по силам только художникам, живописцам, — сказала Евдокия Васильевна. — Вспомните, как Николай Заболоцкий призывал художника нарисовать куст орешины.
А ты помнишь это? Уточни, о каком произведении идёт речь.

Учебник просит вспомнить стихотворение Николая Заболоцкого «Сентябрь», с которым мы познакомились в первой части учебника (с. 103). В этих строчках поэт призывает художника передать красоту осенней орешины, которая представляется ему загадочной, прекрасной царевной, на холсте:

Вот теперь, живописец, выхватывай
Кисть за кистью, и на полотне
Золотой, как огонь, и гранатовой
Нарисуй эту девушку мне.
Нарисуй, словно деревце, зыбкую
Молодую царевну в венце
С беспокойно скользящей улыбкою
На заплаканном юном лице.

Ответы к стр. 108 — 111. А. Кушнер. Сирень

? с. 109
— В стихотворении три строфы, — отметила Евдокия Васильевна. — Прочитайте первую.
Ты тоже прочитай первую строфу.
— Какие определения поэт даёт сирени? — спросила Евдокия Васильевна.
Ты можешь ответить?

Определения: фиолетовая, белая, лиловая, ледяная, голубая, бестолковая.

? с. 110
— Он перечисляет цветовые оттенки! — сказала Таня, ученица художественной школы. — Даже «ледяная» — это цветовой оттенок!
Ты соглашаешься с Таней?

Какой цвет (или цвета) имеет в виду Таня Перова, когда говорит, что «ледяная» — это цветовой оттенок? Можно назвать такие оттенки: прозрачный, голубоватый, серебристый и другие, которые можно обнаружить, рассматривая лёд.

— Слово «перечисляет» здесь не подходит! — уточнил Костя.
— Поэт с восторгом рассматривает, какая разная эта сирень, а не «перечисляет»!
Может быть, Костя прав? Прочитай вслух первые три строчки — тогда сможешь ответить на этот вопрос.

Обдумывая замечание Кости о том, что поэт «с восторгом рассматривает, какая разная эта сирень», мы должны обратить внимание на три первые строчки стихотворения:

Фиолетовой, белой, лиловой,
Ледяной, голубой, бестолковой
Перед взором предстанет сирень.

Из этих строчек видно, что все цветовые оттенки, которые поэт обнаруживает в сирени, являются результатом его восторженного наблюдения. Он не просто смотрит на сирень, она «предстаёт» перед его «взором».

— К тому же «ледяная» — это не просто оттенок цвета, — добавил Костя. — Это ещё и ощущение влажного холодка в тени!
Тебе понравилось Костино замечание? А как ещё поэт называет сирень и почему он использует это слово?

Костино наблюдение поможет нкам ответить на вопрос: смотрит ли поэт на букет сирени, стоящий в комнате, или рассматривает куст сирени на открытом воздухе. Поэт называет сирень «бестолковой». Это, возможно, связано с её буйным цветением, в котором нет расчёта и логики.

Как ты думаешь, поэт (или его герой) смотрит на букет сирени или на куст сирени?
— В первой строфе об этом не говорится! — обиженно сказала Таня.
— Говорится, — возразила Евдокия Васильевна. — Поэт создаёт впечатление яркого солнечного света и мягкой тени.
Найди нужные строчки и подумай: листья так блестят на улице или в доме? А тень, которая напоминает облако, падает от букета или от целого куста?

Строчки, из которых понятно, что поэт смотрит именно на куст сирени, а не на букет:

Летний полдень разбит на осколки:
Острых листьев блестят треуголки,
И, как облако, стелется тень.

Первые две строчки создают впечатление яркого солнечного света, играющего на гладких плотных листьях, а третья — мягкой тени в форме облака, которую отбрасывает куст сирени.

Объясни строчку «Летний полдень разбит на осколки»: о каких осколках идёт речь?

Чтобы объяснить строчку «Летний полдень разбит на осколки», можно обратить внимание на следующую строчку: «Острых листьев блестят треуголки». Поможет Мишино объяснение: «Поэт сравнивает листья сирени с осколками. Листья — острые, треугольной формы, да ещё блестят на солнце, как стёклышки».

— Читайте дальше, — сказала Евдокия Васильевна. — Удаётся ли поэту передать впечатление большого душистого куста в окружении пчёл? Как он добивается того, чтобы мы их слышали?
Как ты ответишь на эти вопросы?

Впечатление большого, свежего, душистого и яркого куста сирени передано в строчках: «Сколько свежести в ветви тяжёлой» и «Допотопная блещет краса». Жужжание пчёл, окружающих куст, поэт передаёт с помощью звукописи: «сколько свеЖЕсти в ветви тяЖЁлой»; «ваЖные пчёлы».

— А нравится ли поэту букет, написанный Петром Кончаловским? — спросила Евдокия Васильевна. — Подтвердите, что художник помог поэту увидеть красоту живой сирени.
Ты можешь это подтвердить?
Помогали ли тебе художники увидеть красоту окружающего мира? Приведи, если сумеешь, конкретный пример.

То, что художник помог поэту увидеть красоту живой сирени, подтверждают строчки:

Тем сильней у забора с канавкой
Восхищение наше, с поправкой
На тяжелый музейный букет…

Из этих строчек видно, что, по мнению поэта, каждый человек, который видел «Сирень» Кончаловского, теперь невольно будет смотреть на живую сирень глазами именно этого художника («с поправкой на тяжелый музейный букет…»).

При желании можно поделиться своими переживаниями, связанными с восприятием живописных произведений, когда художники помогли им увидеть красоту окружающего мира.

Ответы к стр. 112 — 114. В. Маяковский. Хорошее отношение к лошадям

? с. 114
— Почему поэт в начале стихотворения использует короткие строки — из двух слов и даже из одного? Какой ритм это создаёт и что этот ритм помогает передать?

Короткие строчки помогают подчеркнуть особый чеканный, отрывистый ритм цокающих по мостовой копыт.

Какие звуки повторяются в строчках на цветном фоне? Почему именно эти звуки? Помогают ли эти и другие звуки передать
впечатление обледенелой улицы и цокота лошадиных копыт? Как называется такой приём?

В этих строчках повторяются звуки [гр], неприятные и резкие, как скрежет копыт по льду.

Били копыта.
Пели будто:
— Гриб.
Грабь.
Гроб.
Груб. —
Ветром опита,
льдом обута,
улица скользила.
Лошадь на круп
Грохнулась…

Приём, с помощью которого поэту удается передать впечатление цокота лошадиных копыт по обледенелой улице, называется звукописью.

Какой ещё повторяющийся звук помогает создать впечатление прогуливающихся по улице бездельников-зевак с их неспешной шаркающей походкой?

Это звуки [шэ], [шы], повторяющиеся в строчке: «Штаны приШЕдшие Кузнецким клеШИть». Это звуковое впечатление обобщается в слове «шелест». «Шелестом» герой называет шум шаркающей толпы, окружающей его:

И какая-то общая
звериная тоска
плеща вылилась из меня
и расплылась в шелесте.

Каким общим словом поэт называет смех и улюлюканье толпы?

Поэт называет улюлюканье толпы, окружившей упавшую лошадь, воем:
Смеялся Кузнецкий.
Лишь один я
голос свой не вмешивал в вой ему.

Близко ли герой подошел к упавшей лошади? Наклонился ли он к ней? Почему ты так думаешь?

Из текста понятно, что герой подошёл близко к упавшей лошади, наклонился над ней, заглянул в глаза, увидел в них капли слёз:
Подошёл
и вижу
глаза лошадиные…
Улица опрокинулась,
течёт по-своему…
Подошёл и вижу —
за каплищей каплища
по морде катится,
прячется в шерсти…

Какое чувство охватило героя при взгляде на лошадь? Это чувство жалости или какое-то другое, более сложное чувство? Передалось ли оно лошади? Почему ты так думаешь?

Кроме чувства жалости к упавшей лошади, героя охватила «какая‑то общая / звериная тоска /…», вызванная жестокостью толпы, её готовностью посмеяться над чужой бедой.

Подумай над названием стихотворения. Поэт именно к лошадям призывает нас относиться по-человечески?

Нужно обратить внимание на строчки, которые герой говорит, обращаясь к лошади:

Деточка!
Все мы немножко лошади,
каждый из нас по-своему лошадь.

Поэт говорит о том, что каждый из нас может оказаться жертвой улюлюкающей толпы, что каждому иногда нужна помощь и поддержка. Таким образом, назвав своё стихотворение «Хорошее отношение к лошадям», поэт призывает нас быть менее жестокими ко всему окружающему нас миру, учит сочувствию.

с. 115 — 118. А. Фет «Это утро, радость эта…»

Ответы к стр. 115 — 118
? с. 116
— Почему поэт всё время повторяет «это», «эта», «эти»? — спросил Петя.
Ты можешь ответить Пете? Какое настроение создают эти повторы?

Лирический герой всё переживает бурно и восторженно. Повторяющиеся возгласы: «Это…, эта…, эта…, эти…» свидетельствуют, во-первых, о необыкновенной эмоциональности героя, а во-вторых, о том, что его восхищение вызывают не какие-то абстрактные ивы и берёзы, горы и долы, а именно эти, конкретные, которые он сейчас видит перед собой. Повторяющиеся возгласы сообщают восприятию лирического героя оттенки свежести и непосредственности, силы и наивности, эмоциональности и конкретности.

— По-моему, здесь нет ни одного глагола, — сказал Миша.
Проверь Мишины слова, и если это так, то подумай, почему поэт обходится без глаголов?

Отвечая на эти вопросы, мы ещё раз внимательно прочитаем стихотворение. Отсутствие глаголов указывает на то, что поэта увлекают яркие проявления весенней, пробудившейся природы, а не сам постепенный процесс наступления весны. Его взгляд фиксирует яркие образы и восхищается ими, а не отслеживает постепенные изменения, которые оформлялись бы в действия.

Этим и продиктована манера чтения стихотворения, которую предлагает К остя:

— У этого стихотворения есть какой-то внутренний напор, — сказал Костя. — Его нужно читать на большом подъёме.

А теперь прочитай первую строфу. Какие строчки передают радостную силу наступающей весны? А изменившееся освещение? А весеннюю неразбериху?

Эти вопросы обращают внимание на содержательность каждой строчки поэтического текста. Мы заметим, что в первой и второй строчках («Это утро, радость эта, / Эта мощь и дня и света») передана радостная сила наступающей весны. В то же время вторая и третья строчки («Эта мощь и дня и света / Этот синий свод») указывают на изменившееся, весеннее освещение: на улице стало больше света, небо приобрело яркий синий оттенок. Весеннюю неразбериху, наполненность пространства весенним шумом и гомоном передают три последние строчки первой строфы: «Эти стаи, эти птицы, / Этот крик и вереницы, / Этот говор вод».

Как меняется направление взгляда героя-рассказчика: куда он устремлен в начале строфы, а куда — в конце? В какой цвет
поэт окрашивает пейзаж в этой строфе?

Чтобы ответить на эти вопросы, придётся ещё раз перечитать текст первой строфы. В первых пяти строчках взгляд героя-рассказчика устремлён вверх — к синему небу, яркому солнцу, стаям птиц в весеннем небе, а в последней строчке его взгляд уже скользит по земле, привлечённый звуками весенних
вод, таянием снега. И всё же главным цветовым оттенком в весеннем пейзаже, созданном в первой строфе, является синий цвет неба, освещённого солнцем.

Прочитай вторую строфу. Как здесь смотрит герой на окружающую его природу: где крупный и близкий план, при котором можно различить детали, а где его взгляд устремлён вдаль? Какие слова передают впечатление только что пробудившейся жизни?
Поэт в этой строфе ничего не сказал о цветовой гамме пейзажа, но ты ведь представляешь, какой цвет в нём преобладает? Обоснуй своё мнение.

Лирический герой, судя по первым двум строфам, — восторженный человек, который в упоении бродит по окрестностям, озирается по сторонам, смотрит то вверх, то вбок, то вдаль («Эти горы, эти долы»), то рассматривает всё вблизи («Эти ивы и берёзы, / Эти капли — эти слёзы, / Этот пух — не лист»). И всё, что попадается ему на глаза, вызывает у него восхищение, наполняет его взгляд и сердце безмерной радостью. Поэт показывает, что природа только начинает пробуждаться: листья еще не оформились и больше напоминают пух. Передаёт звуковые впечатления от пробуждающейся на глазах жизни: «Этот зык и свист». Поскольку в этой строфе лирический герой рассматривает влажные ветви деревьев, почки которых начинают распускаться, и бросает взгляд на долины и горы, как можно предположить, уже начинающие покрываться молодой травой, можно догадаться, что в строфе преобладает зелёный цвет.

Прочитай третью строфу. Как герой воспринимает ночное время? Какими звуками наполнена природа? О каких осязательных ощущениях говорится в тексте? Каково основное впечатление от весенней ночи: это радостное возбуждение или тишина и покой?

В третьей строфе дневная картина весны сменяется ночной, лирический герой, видимо, находится дома. Он уже пережил радость и разнообразие дневных впечатлений от весны, пережил и необыкновенные ночные впечатления (бессонницу, жар постели, пение соловья) и теперь делится всем этим с читателем. В первых двух строфах — зрительные переживания лирического героя. В третьей строфе — его внутренние переживания весны, связанные с волнением, своеобразным опьянением, возбуждением, которые она вызывает. Отсюда возникают впечатления не столько зрительные, сколько слуховые («вздох ночной селенья», «эта дробь и эти трели»), тактильные («жар постели») и связанные с работой воображения («эта ночь без сна»).

Таня Перова обнаружила, какова цветовая гамма пейзажа в этой строфе:
— Это вовсе и не чёрный цвет! Ты, Петь, не ту строчку процитировал! Это…
Ты догадываешься, какой цвет (или какие цвета) назовёт Таня?

Поскольку Петя назвал преобладающим в этой строфе чёрный цвет, мы без труда назовём строчку, в которой создано впечатление ночной тьмы и лежащего без сна героя: «Эта мгла и жар постели». Вспомните, что Таня Перова учится в художественной школе и хорошо рисует, попробуйте прочитать третью строфу глазами Тани, то есть глазами художника. Наша цель обратить внимание на первую строчку
третьей строфы («Эти зори без затменья»). «Зори без затменья» — это закаты и рассветы, уже по-весеннему яркие, когда небо не затуманено, как зимой, и видны все его яркие краски. Поэтому можно предположить, что Таня назвала те цвета, в которые небо может окрашиваться на рассвете и на закате солнца: розовый, золотистый, багряный, зеленовато-голубой, сиреневый и др. Называя цвета, опирайтесь на свой опыт. Таким образом, цветовая гамма пейзажа в третьей строфе — не чёрная, а, скорее, яркая.

Ответы к стр. 118 — 120. Ф. Тютчев «Как весел грохот…»

? с. 119 — 120
— Прочитай первую строфу. Видишь, что она состоит из двух четверостиший?
— В каждом четверостишии две строчки по краям рифмуются и две строчки посерёдке, — сказал Миша.
Ты тоже это заметил(а)? Проверь, сохраняется ли такая рифма в двух четверостишиях второй строфы?
— Такая рифма называется ОХВАТНОЙ, — сказала Евдокия Васильевна. — Крайние две строчки как будто охватывают, заключают в кольцо две строчки посередине.
Подумай, подходит ли такая кольцевая, охватная рифма для передачи впечатления от грозы?

Мы должны обнаружить, что в обоих случаях перед ними образцы охватной рифмы. Эта рифма, с одной стороны, как бы закольцовывает изображаемое, создаёт целостную, законченную картину. С другой стороны, внутри кольца, которое только в целом создаёт впечатление законченного уравновешенного образа, располагаются две энергичные напористые строки с парными рифмами. Таким образом, в целом охватная рифма создаёт впечатление «утихомиривания», уравновешивания того напора, натиска, той избыточности и эмоциональности, которые несут в себе строчки с парной рифмой. Использование такой рифмы очень подходит для изображения весны: напор весны с её чудесами и превращениями, с её каждодневными сюрпризами и подарками словно заключён в тяжёлую благородную раму.

— В каждой строфе как бы два кольца, связанных между собой, — продолжала Евдокия Васильевна. — В конце первого четверостишия нет никакой остановки — оно сразу перерастает во второе!
Проверь наблюдение Евдокии Васильевны. Прочитай каждую строфу ещё раз! Есть ли паузы между первым и вторым четверостишиями? А между третьим и четвёртым?

Прочитав стихотворение, мы убедимся, что оно читается почти на едином дыхании, а паузы делаются только в конце первой строфы и в конце всего стихотворения.

— Гроза — это всегда сильные звуковые впечатления, — заметила учительница. — Поэт очень чувствителен к ним. С помощью каких звуков он передаёт раскаты грома в первом четверостишии? А шелест листвы во втором? Свист ветра в последнем? Ты можешь ответить на эти вопросы?

Этот блок вопросов направлен на то, чтобы мы ещё раз внимательно прочитали стихотворение, обращая внимание на то, как поэт использует звукопись. В первом четверостишии раскаты грома переданы с помощью повтора звуковых сочетаний, содержащих звуки [р] и [р’]: «Как весел ГРОхот летних буРЬ, / Когда, взметая пРАХ летучий, / ГРОза, нахлынувшая тучей…». Во втором четверостишии слышен шелест листвы: «…И вся дубрава задроЖИТ / ШИроколиственно и ШУмно!..». Впечатление сильного ветра, гнущего большие деревья во время грозы, создаётся в третьем четверостишии: «Как под незримою пятой, / Лесные гнутся исполины…». В последнем же четверостишии это же поддержано звукописью: «Немолчно СЛЫшен птичий СВИст…» (здесь птичий свист ассоциируется со свистом ветра).

Ответы к стр. 120 — 122. М. Лермонтов. Парус

? с. 121
— Не просто понять это стихотворение, — сказала учительница.
— Да что вы, Евдокия асильевна! — возразил Петя. — Мы даже песню такую слышали! Ничего сложного. Проще пареной репы. Правда, Мишка?
Миша тоже не увидел в стихотворении ничего сложного, но ему стало неудобно перед Евдокией Васильевной, и он промолчал.

«Парус» был положен на музыку. Идеально было бы сначала порассуждать на эту тему, а потом послушать эту песню, музыку которой написал А. Варламов. Это четырехстопный ямб (который всегда можно проверить по любой строчке из «Евгения Онегина», например: «Мой дядя самых честных правил»), и ритм первых двух строчек может быть обозначен так:
та-ТА, / та-ТА, / та-ТА, /та-ТА/ та
та-ТА, / та-ТА, / та-ТА, /та-ТА.
То есть уже сам ритм (без учёта содержания) — ясный и жизнерадостный.

— Герой-рассказчик наблюдает за парусником и размышляет о его судьбе, — сказала учительница. — Понять, о чём он размышляет, не просто. Но давайте попробуем!
Прочитай первую строфу. В каких строчках герой передаёт своё впечатление от парусника? А где оно сменяется на размышление о его судьбе? Откуда герой наблюдает парусник: издали или вблизи? А где находится парусник: ещё на родине или уже на чужбине? А может быть, где-то между ними? Герой знает, почему парусник покинул родину?

В первых двух строчках лирический герой говорит о паруснике, наблюдая за ним издалека, с берега, передаёт своё впечатление от него: «Белеет парус одинокой / В тумане моря голубом!..». А во вторых двух строчках он рассуждает о двух силах, которые словно тянут парусник в разные стороны: «Что ищет он в стране далекой? / Что кинул он в краю родном?..». Эти две строчки говорят о напряжённом состоянии души самого лирического героя, который сочувствует парусу, пытается понять его устремления. За счёт этого напряжения создаётся ощущение, что парусник где-то на распутье между родиной и чужбиной.

Прочитай вторую строфу. Можно ли сказать, что она построена точно так же, как первая: сначала — конкретное впечатление (пейзажная зарисовка), а затем — размышление о судьбе парусника? Какие строчки подтверждают, что воображение унесло героя далеко в море и теперь он видит парусник вблизи? Герой уже знает ответ на вопрос, который был задан в первой строфе, или может ответить на него только частично?

Во второй строфе в первых двух строчках — опять впечатление о парусе. Но теперь он ближе: он не белеет где-то вдали, уже можно разглядеть и расслышать, что «мачта гнётся и скрыпит». Во вторых двух строчках (вы можете называть их третьей и четвёртой строчками) вместо образа двух стран — далёкой и родной — появляется «образ счастья», то есть то, что могло бы объяснить странное поведение паруса: в конце концов, все же ищут счастья! Все — но не парус! И вновь создается перекрёсток, в центре которого образ паруса. Лирический герой с недоумением отмечает: «Увы, — он счастия не ищет / И не от счастия бежит!» Получается, что парус совсем не такой, как все: он и не убегает от счастья, и не стремится к нему. Таким образом, лирический герой лишь частично понимает устремления парусника.

Прочитай третью строфу. А как она построена? Содержит ли она конкретные впечатления? В какую картину они складываются: в красивую и спокойную или мрачную и тревожную? Какой контраст есть в третьей строфе?

В третьей строфе в первых двух строчках — снова речь о парусе. Лирический герой окружает его необыкновенно гармоничной картиной: «Под ним струя светлей лазури, / Над ним луч солнца золотой…». В мире царит такая красота… — но парус совершенно не хочет ею наслаждаться! В заключительных двух строчках вместо образа счастья, к которому должны стремиться все «нормальные» души, — образ бури — именно к ней стремится парус: «А он, мятежный, просит бури, / Как будто в бурях есть покой!» В этих строчках есть то же напряжение, которое присутствует в последних строчках всех предыдущих строф. Это напряжение создаётся тем восхищенным недоумением, какое звучит в словах лирического героя. Он будто бы и не понимает поведения паруса, и вместе с тем восхищается им: «А он, мятежный, просит бури, / Как будто в бурях есть покой!»

Обрати внимание на знаки препинания в конце каждой строфы! Помогают ли они выразить то главное переживание, которое содержится в стихотворении?

В стихотворении сочетаются восклицательная интонация (она есть в каждой строфе), вопросительная интонация (в первой строфе встречается два раза) и интонация размышления, которая обозначена многоточием (есть в каждой строфе). Таким образом, стихотворение интонировано очень разнообразно и эмоционально (три раза — восклицание; два раза — вопросы, три раза — многоточие). Это напоминает музыку, в которой чередуются радость и тревога, повышение и понижение интонации и которая исполняется НЕ размеренно, а, напротив, стремительно, в нарастающем темпе, с нарастающей громкостью.

Как ты думаешь, какое чувство вызывает у героя поведение парусника: осуждение? недоумение? восхищение? С умеешь прочитать это стихотворение так, чтобы подтвердить свою точку зрения?

Объясним смысл самой последней строчки. Логика здесь такая: «парус» (это один из двух героев стихотворения) не устраивает та жизнь, которой он жил раньше и которой живут все. «Парус» пытается вырваться за сковывающие его рамки: покидает родину, бежит от счастья. Он ищет смысл жизни, хочет обрести себя в этой жизни, а значит, найти место своей растревоженной, неудовлетворённой, взволнованной душе. А найти себе место — значит, успокоить свою душу, найти своей душе покой. Это и вызывает одновременно и восхищение, и недоумение лирического героя: как же можно найти покой своей душе, отказываясь от гармонии и счастья, жаждать бури, стремиться как раз к тому, что начисто лишает покоя!

Ответы к стр. 122 — 124. М. Волошин «Зелёный вал…»

? с. 123
— Какое-то тревожное чувство возникает, — сказала Маша.
— Но зато как красиво, живописно! — сказала Таня. — Даже дух захватывает! Я сразу вспомнила картину Айвазовского «Девятый вал». Там такой же закат! И цвета такие же!
— Маша права: как-то жутковато, — сказал Костя. — У Айвазовского, кстати, то же самое: не только красиво, но и страшно, потому что люди могут погибнуть!
Ещё раз прочитай стихотворение. Можно ли сказать, что поэт, изображая морской пейзаж, пользуется средствами живописца? Какие цвета есть в его палитре?

Волошин создаёт в стихотворении живописную картину бушующего моря, необыкновенно красивую по цветовым решениям: зелёная волна отливает пурпуром, тогда как сама поверхность моря голубая; тучи — лилового цвета, луна — красного, парус — серый.

Найди в тексте слова и выражения, подтверждающие, что шторм отступил, что началось затишье. А теперь покажи, обращаясь к тексту, что это затишье временное.

Первая часть стихотворения (две первые строфы, а также слова «пустыня вод» из третьей строфы) посвящена тому, что шторм отступил. Вторая часть (последняя строфа со слов «С тревогою неясной») создаёт ощущение тревоги, предчувствие то, что затишье лишь временное. Конкретные слова и выражения из первой части, подтверждающие, что шторм отступил: вал отпрянул, пугливо умчался вдаль, разлилась широко и лениво певучая заря, ветр… повис, пустыня вод. Если в случаях: вал отпрянул, пугливо умчался вдаль, ветр… повис нет сложностей, то с такими случаями, как разлилась широко и лениво певучая заря, пустыня вод, необходимо поработать. Обратите внимание на ассоциации, которые вызывают слова и выражения: разлилась — распространилась ровно, равномерно, в данном случае даже широко и лениво, что создаёт картину покоя, затишья, благодушия. Эта картина дополняется словосочетанием певучая заря, где слово певучая также означает «равномерно длящаяся, непрерываемая», то есть ровно (а не рвано, клочкообразно, контрастно) окрашивающая небо. Слово пустыня в словосочетании пустыня вод также ассоциируется с достаточно ровной и бесконечной поверхностью, с однотонной безбрежностью, что, в свою очередь, подтверждает созданную картину начавшегося затишья.

Во второй части стихотворения создаётся впечатление временного характера этого затишья. Слова С тревогою неясной толкает челн волна уже обнаруживают в картине красоты и спокойствия что-то ненадежное, зыбкое, временное — рождается ощущение смутной тревоги, которое окончательно оформляется в последних строчках стихотворения: И распускается, как папоротник красный, зловещая заря. Образ красной луны, которая названа «зловещей», завершает формирование нового настроения. На фоне затишья и необыкновенно красивого и почти спокойного моря должно произойти что-то ужасное, непоправимое, и эта катастрофа, конечно же, будет связана с парусником, который воспринимается былинкой в этой безграничной «пустыне вод».

— Какое из стихотворений — Лермонтова или Волошина — производит более тревожное впечатление? — спросила Евдокия Васильевна.
Ты можешь ответить на этот вопрос?
— В создании впечатления всё имеет значение, — сказала Евдокия Васильевна. — Иногда важна даже длина строк! В стихотворении Лермонтова, например, строчки соразмерны — они почти одной длины. А в стихотворении Волошина по-другому: длинные строчки чередуются с укороченными. Это тоже создаёт некоторое напряжение!
Проверь наблюдение Евдокии Васильевны.

Цель задания состоит в том, чтобы мы обнаружили, что даже разная длина строчек помогает поэту передать противоречие прекрасного и драматического, которое составляет смысл этого стихотворения: красивый пейзаж содержит угрозу людям, пассажирам маленького и беспомощного парусника. В этом и заключается сходство стихотворения Максимилиана Волошина с картиной Айвазовского, отмеченное Машей.

Ответы к стр. 125 — 127. С. Маршак «Как поработала зима…»

? с. 124
— Неужели поэты даже длину строчек продумывают? — озабоченно спросил Костя.
— Конечно, Костя. Поэты любыми выразительными средствами пользуются продуманно, — сказала Евдокия Васильевна.
— Прочитайте стихотворение Маршака и обратите внимание на то, какие рифмы использует поэт.

Стихотворение Маршака демонстрирует безукоризненный пример использования парной (в словарях её называют «смежной») рифмы в первой строфе, перекрестной рифмы во второй строфе и, наконец, охватной — в третьей строфе. Интересно, что содержание третьей строфы как бы объясняет, почему используется именно охватная рифма для создания завершающего образа зимы: картина беспорядка, созданного падающими с неба снежинками, сменяется умиротворенной картиной покоя, глади, благодати — появляется впечатление обрамления — рамы, в которую заключён величественный лес.

? с. 126
Найди в этом учебнике стихи Фета и Тютчева и просмотри их.

Найдите стихотворения Афанасия Фета «Это утро, радость эта…» (с. 115) и Фёдора Тютчева «Как весел грохот…» (с. 118).

Кто из этих поэтов и в каком стихотворении использовал парную рифму? А почему?

В стихотворении Фета парная рифма в первых двух строчках каждой строфы (и охватная — в следующих четырёх строчках каждой строфы). Важно заметить, что ритм всего стихотворения создаётся чередованием двух (взвинченных по интонации) строчек парной рифмы с более спокойной по интонации третьей строчкой, которая с ними не рифмуется, но будет рифмоваться с точно такой же спокойной по интонации строчкой ещё через две эмоциональные строчки с парной рифмой. То есть ритм может быть выражен так: 2:1, 2:1, 2:1 и т. д.

В стихотворении же Тютчева только охватная рифма.

Проверь также, обращался ли к этой рифме поэт Кушнер.

Ещё раз, уже по новому основанию, вернёмся к стихотворению Александра Кушнера «Сирень». Мы обнаружим, что это стихотворение строится по тому же принципу, что и стихотворение Афанасия Фета «Это утро, радость эта…»: каждая строфа состоит из шести строчек, две первые из которых рифмуются парной рифмой, а четыре последующие — охватной.

— Вернись к стихам Лермонтова, Волошина и Соколова. Проверь, пользовались ли они перекрёстной рифмой?

Найдём в учебнике такие стихотворения: М. Лермонтов «Парус» (с. 120), М. Волошин «Зелёный вал отпрянул…» (с. 122) и Владимир Соколов «О умножение листвы…» (с. 37), «Все чернила вышли…» (с. 41) и обнаружат, что все эти поэты пользовались перекрёстной рифмой.

? с. 127
В каком стихотворении Тютчева используется охватная рифма? Найди её также в стихотворении Пастернака.

Речь идёт о стихотворении Тютчева «Как весел грохот…» (с. 118). В стихотворении Пастернака «Опять весна» (с. 39) охватная рифма используется в первых четверостишиях первой и второй строф.

Смысл этой работы заключается в том, чтобы мы учились различать разные типы рифмы и старались вдумываться в содержательность использования поэтами той или иной рифмы.

— А теперь прочитайте стихотворение Маршака целиком, — попросила Евдокия Васильевна. — По-разному ли звучат четверостишия? Какая рифма наиболее походит для спокойного рассказа? Для быстрого проявления эмоций? Для развёрнутого размышления?
Ты можешь ответить на эти вопросы?

Эти вопросы направлены на то, чтобы мы ещё раз почувствовали содержательность самой формы, особый характер каждого типа рифмы.

Так, для спокойного рассказа-повествования наиболее подходит перекрёстная рифма, которую поэт использует во второй строфе. Парная рифма лучше передаёт эмоции. Её поэт использует в первой строфе. Обратите внимание на знаки препинания в этой строфе. Охватная же рифма, к которой поэт обращается в третьей строфе, помогает подвести некий итог.

Ответы к стр. 128 — 130. А. Пушкин. Евгений Онегин (отрывки) «В тот год осенняя погода…»

? с. 128
— Какая рифма используется в первом четверостишии? — спросила Евдокия Васильевна. — А во втором? В третьем? В заключительном двустишии? Ты можешь это определить?

Мы уже можем самостоятельно определить, что в первом четверостишии используется перекрёстная рифма, во втором — парная, в третьем — охватная, а в заключительном двустишии — снова парная.

— И поэт нигде не нарушает такого порядка? — спросил Костя. — Он все время именно так рифмует? Неужели триста восемьдесят раз так рифмует? Это же больше, чем дней в году!

? с. 129
— У вас будет возможность это проверить, — сказала Евдокия Васильевна. — А пока вернёмся к данной строфе. Как же её нужно читать? Можно ли сделать паузу в конце первого четверостишия? А в конце третьего? Проверьте это.
И ты тоже проверь!
— Всё как-то перетекает одно в другое, — заметил Миша. — Как-то так плавненько, незаметно. Даже непонятно, где какая часть. Всё — единое целое.
— Поэтому и сказано было, что всё вместе ОДНА СТРОФА, — напомнил Костя.
— Я думаю, что здесь две смысловые части, — сказала Маша. — Сначала — ожидание зимы и первый снег. Потом — то, что Татьяна видит из окна.
Ты соглашаешься с Машей? Перечитай текст!

Рассуждения героев интриги и собственное чтение текста помогут нам ощутить целостность и завершённость «онегинской строфы».

— Читайте следующий отрывок, — велела Евдокия Васильевна.

Ответы к стр. 129 — 130. А. Пушкин «Зима!.. Крестьянин, торжествуя…»

? с. 130
— А сколько смысловых частей в этой строфе? Маша считает, что их три. Ты с ней соглашаешься? Проверь, какой рифмой поэт пользуется в первом, во втором и в третьем четверостишиях. А рифмуются ли заключительные две строчки? Порядок использования рифм в этом отрывке такой же, как и в предыдущем?

Здесь перекрёстная рифма в первом четверостишии, парная (или смежная) — во втором; охватная — в третьем; парная — в заключительном двустишии.

Мы уже знаем, что «Евгений Онегин» — это роман, крупное произведение о жизни многих людей, значит, в нём описываются разнообразные события, различные переживания, судьбы разных людей. Мы уже отчасти убедились в том, что разные рифмы несут разное содержание, способны передавать разное настроение, поэтому можно прийти к выводу: крупное произведение, включающее разные темы и настроения, поэт не захотел писать одной рифмой — это сделало бы его однообразным.

Важно почувствовать, что каждая рифма по-своему содержательна. Конечно, та же самая рифма может обслуживать произведения совершенно разного содержания, но, тем не менее, одна более приспособлена, чтобы передавать чёткий ритм происходящего (перекрёстная), другая — чтобы выражать некую длящуюся эмоцию (парная), третья — чтобы закольцевать целый мир чувств в единую картину (охватная).

— В этой строфе три разные картинки, героями которых являются три наездника и три лошадки, — сказала Евдокия Васильевна. — Для создания каждой картинки поэт выбрал именно такую, а не другую рифму. Кто сможет объяснить почему?
А ты сможешь? Попробуй!

Для первой лошадки, которая «плетётся… как-нибудь», поэт выбрал перекрёстную рифму, может быть, чтобы подчеркнуть вялую монотонность её шага. Вторая лошадка несётся, летит — и поэт выбирает парную рифму для создания этой эмоциональной картины: слова рифмуются в соседних строчках, придавая двустишиям необыкновенную энергию. Третья «лошадка» — дворовый мальчик — не плетётся монотонно (как первая лошадка) и не летит прямо и быстро (как вторая лошадка), но бегает свободно как хочет, петляет без всякой программы. Для создания этой картины очень подходит охватная рифма — и свободная, и создающая целостную картину.

Глава 8

Глава 8. Убеждаемся, что без прошлого у людей нет будущего. Задумываемся над тем, что такое Отечество

Ответы к стр. 130 — 147. А. Пантелеев. Главный инженер

? с. 139 — 140
— Что изменилось в жизни Новой Деревни с приходом войны? А  изменились ли образ жизни и поведение новодеревенских ребят? Можно ли интерес мальчишек к работе зенитной батареи назвать детским любопытством? Или за этим стоит нечто большее? Отличаются ли ребята наблюдательностью? Подтверди свою точку зрения строчками из текста.

Изменилось ли что-нибудь в Новой Деревне во время войны? (Да, военные действия сразу изменили облик деревеньки: «Около их дома — за огородами — был пруд. На том берегу пруда в небольшой рощице стояла зенитная батарея. Почти каждую ночь, когда с финской стороны летели на Ленинград немецкие бомбардировщики, батарея открывала огонь… От этого огня в Михайловском доме, как и в других, соседних домах, давно уже не осталось ни одного стекла — окна были заколочены досками или фанерой, или заткнуты подушками».) Можно сказать, что деревенские жители оказались чуть ли не в непосредственной близости от фронта.

Деревенские ребятишки прекрасно понимают, что такое война. Появление настоящей зенитной батареи в их деревне производит сильное впечатление, и ребята, несмотря на всю маскировку военных, быстро выясняют про устройство и работу батареи все подробности: «Ребята ещё давно, ещё в самом начале войны… всё, что им нужно было, разнюхали, разведали и знали теперь батарею, наверно, не хуже самих зенитчиков. Знали и сколько там орудий, и какого они калибра, и сколько у орудий прислуги, и кто командир, и где снаряды лежат, и как заряжают, и как стреляют, и как команду подают».

Меняется и образ жизни мальчишек: ведь батарея работает только по ночам, и ребята занимают свой «наблюдательный пункт» уже с вечера: «Работала батарея только по ночам… вечером была объявлена боевая тревога. Не успел отзвенеть сигнал, как ребята уже сидели на своём обычном месте — в кустах на берегу пруда».

Однако исключительно ли детское любопытство заставляет мальчишек не спать ночами, находиться на улице, на морозе, наблюдая за батареей? (Нет, ребята испытывают и ненависть к противнику, и желание помочь своим солдатам, и возмущение, когда те не стреляют немедленно во врага: «Сначала ребята удивлялись: — Что ж они не стреляют? Ведь он же прямо совсем на куриной высоте летит! Его с одного выстрела подбить можно!.. Один раз они даже не выдержали и закричали через колючую проволоку командиру: — Товарищ старший лейтенант! Чего ж вы смотрите! Хлопните его из второго орудия. В самый раз будет».) Эти же строки подтверждают и исключительную наблюдательность ребят: в достаточной степени изучив работу батареи, они знают, и из какого орудия стрелять, и с какого выстрела можно подбить самолет.

А осталось ли хоть что-то детское в этих мальчишках после того, как в их деревню пришла война? Обратите внимание на то, радуются ли деревенские ребята обильному снегу; чем ещё, кроме наблюдения за батареей, им интересно заниматься? «Выдался как-то очень хороший зимний денёк. Снегу насыпало — ни пройти, ни проехать. После школы выбежали ребята на улицу, гулять. Стали играть в снежки… Кто-то предложил лепить снежную бабу». И всё же война наложила на мальчишек неизгладимый след: им значительно интересней вылепить из снега зенитную батарею, а не снежную бабу. «…Всё как настоящее. Даже пушку соорудили, и пушка у них была не какая-нибудь, а самая всамделишная — зенитная, из какого-то старого дышла или оглобли, и даже вертелась, и можно было из неё прицеливаться». Появление над ледяной батареей фашистского самолёта лишь усиливает азарт юных «бойцов»: «На этот раз он прилетел очень кстати. Играть стало ещё интереснее».

Нравится ли тебе Лёша Михайлов? Как его характеризует отношение к Вальке Вдовину и его матери? Понимают ли мальчики всю суровость законов военного времени? Считают ли они, что должны нести такую же ответственность за свои поступки, как взрослые мужчины?

И походы ребят к зенитчикам, и строительство ледяной батареи показано глазами Лёши Михайлова, главного действующего лица рассказа. Лёша — любознательный и наблюдательный, он смелый (когда зенитчики обнаруживают незваных гостей, именно Лёша «отвечает за всех», вступая в разговор; сам задаёт вопросы, которые его интересуют). Он — лидер, руководитель: под его началом деревенские ребятишки строят целую ледяную батарею. Когда началась бомбёжка, Лёша не отсиживается в подполе, а, воспользовавшись суматохой в доме, выбегает на улицу.

Перечитайте отрывок, в котором Коська Мухин и Лёша обсуждают бомбёжку. Как Лёша воспринял известие о том, что бомбили не что иное, как их ледяную батарею? Он уже догадался, что именно их детская неосторожность чуть не стала причиной трагедии? Готов ли мальчик понести наказание за эту выходку? Испугался ли Лёша за Вальку Вдовина? Как он ведёт себя по отношению к Валькиной маме? «Леша Михайлов несколько раз бегал к Валькиной матери. Он успокаивал её, говорил, что видел Вальку “своими глазами”, что он жив, что его пригласили в гости зенитчики и угощают его… Но сам Лёша не мог успокоиться… Ведь это ж я виноват, — думал он. — Это я всё выдумал — с этой дурацкой крепостью… Он уже собирался пойти на батарею и сказать, что это он виноват…». Оттого, что он полностью осознаёт свою вину и принимает взрослые законы войны (где любая случайность или недомыслие могли обернуться настоящей катастрофой), Лёша и не злится на Вдовина за то, что тот сообщил зенитчикам его адрес; он понимает, что его выходка заслуживает сурового военного суда, трибунала. Когда товарищ предлагает ему убежать, Лёша отвечает, что «и не подумает». Но значит ли это,
что Лёша — человек бесстрашный? (Нет, на самом деле ему очень страшно: «…он взглянул на Вальку, не выдержал и тяжело вздохнул… — Как ты думаешь — расстреляют? — сказал он».)

? с. 146 — 147
Расскажи о переживаниях Лёши Михайлова до его встречи с полковником.
Подтверди, что Лёша испытывал не только страх, но и чувства вины и стыда. Достойно ли Лёша вёл себя, беседуя с полковником? Есть ли у Лёши такие черты характера, которые необходимы для выполнения важного задания?

Какие чувства должен был испытывать Лёша накануне предполагаемого ареста? Исключительно страх? (Нет: «Лёша был, как говорится, не из трусливого десятка. Но всё-таки, как вы сами понимаете, положение у него было не веселое…». Война вынуждает и детей становиться взрослыми, в полной мере нести ответственность за последствия своих по-детски необдуманных поступков: «…он чувствовал себя действительно виноватым».

Самое же сильное чувство, пожалуй, — это чувство ожидающего мальчика позора: «А мысль о том, что судить его будут в Военном трибунале как какого-нибудь шпиона или предателя, совсем убивала его». Во время войны не было большего оскорбления, чем обвинение в сочувствии или помощи врагу. На допросе у полковника Лёша изо всех сил пытается вести себя по-взрослому, достойно: «Только бы не заплакать», — ещё раз подумал Лёша и, стараясь держаться прямо, по-военному, шагнул через порог…». Он не пытается приуменьшить свою вину или свалить её на других. С другой стороны, мальчик не бравирует своей храбростью и безрассудством, он и в самом деле понимает, что чуть было не сгубил и зенитчиков, и родную деревню: «— Товарищ полковник! — чуть не плача, перебил его Лёша. — Да разве ж я не понимаю?!». Вероятно, поэтому полковник просит именно Лёшу стать «главным инженером» по строительству ложных объектов, фальшивых зенитных батарей, которые необходимо было сделать настолько точно и тщательно, чтобы противник принял их за настоящие военные сооружения. Помимо качеств лидера, руководителя, мальчик обладает честностью, прямотой, способностью нести ответственность и за себя, и за других людей. Он окрылён тем, что его не только не расстреляли, но и поручили действительно важное военное задание.

Почему автор в начале и в конце рассказа говорит не только о награждении Лёши, но и о награждении немецкого лейтенанта Фридриха Буша? Какой приём он в данном случае использовал: сравнение или контраст?

Рассказ Алексея Пантелеева начинается и заканчивается практически одинаково: лётчик германской разведывательной авиации Фридрих Буш получает награду — железный крест, а русский школьник Лёша Михайлов — медаль «За оборону Ленинграда», причём свои награды они получили за одно и то же. Фридрих Буш награжден «за отличную разведывательную деятельность над позициями противника у Ленинграда, в результате чего были обнаружены и уничтожены 12 зенитных установок русских», а Лёша — за то, что эти «зенитные установки» создавал, лепил из снега. О немецком лётчике автор пишет с насмешкой: «Видели мы и фотографию этого отважного лётчика. До чего же, вы знаете, глупое, самодовольное и счастливое лицо у этого прославленного героя…».

Автор в восторге оттого, что такая несложная военная хитрость, придуманная простыми русскими мальчишками, смогла обмануть «прославленного лётчика» и «отличного разведчика», а вместе с ним — и германских военачальников. Очевидно, автор рассказа противопоставляет фашистских профессионалов — убийц и русских людей, обороняющих родную землю, пользуясь приёмом контраста. Про Буша он говорит: «Где-то он теперь, этот Фридрих Буш?»; про Лёшу: «А Лёша Михайлов жив, здоров, по-прежнему живёт в Новой Деревне и учится уже в девятом классе».

Обсуждая рассказ Алексея Пантелеева «Главный инженер», обратите внимание на то, в каком году написа
но это произведение (в 1942-м). Пантелеев описывает ноябрь первого года войны (1941), суровый и страшный период блокады Ленинграда. Особой наградой для мальчика является поездка в этот город, где его и награждают медалью «За оборону Ленинграда». На самом деле Ленинград представлял тогда ужасающее зрелище: блокада длилась 900 дней — два с половиной года; в городе царили голод и холод, его постоянно бомбили, не было отопления и воды. Многие дети и подростки работали на оборонных заводах, дежурили ночью на крышах городских домов — тушили зажигательные бомбы, а детские нормы питания в самый драматический период составляли лишь 125 граммов (два тонких ломтика) хлеба в сутки. Тем не менее город не сдался противнику. Алексей Пантелеев использует приём контраста, чтобы подчеркнуть, что, несмотря на все самодовольство, фашистской армии не удастся сломить силу духа защитников культурной столицы России. Недаром автор с гордостью пишет о Лёше и его товарищах.

Такие произведения, как «Главный инженер», не только рассказывали о выдуманных или настоящих случаях из жизни, но и помогали людям пережить ужасы войны, продолжать надеяться на лучшее, на победу.

? с. 147 — 148
Рассмотрите репродукцию картины Александра Дейнеки, — сказала Евдокия Васильевна.
— Что это такое ужасное торчит из снега — рельсы? — спросила Таня. — Почему они встали дыбом?
— Это противотанковые «ежи», Таня, — объяснил Костя. — Рельсы разбирали и вбивали в землю, чтобы вражеские танки не смогли проехать!
— Судя по этим защитным сооружениям — «ежам», — понятно ли, что враг подошёл совсем близко к Москве? — спросила Евдокия Васильевна.

Из курса «Окружающий мир» мы знаем об обороне Москвы в 1941 году.

— По каким еще приметам видно, что война подступила к самой Москве? А то, что на улице очень холодно?
Ты видишь эти приметы?

Назовите приметы войны в картине: разрушенные бомбами здания, выбитые стекла, пустынные, безжизненные улицы. Можно сказать, что, поскольку Москва готовилась к обороне, с её окраин было эвакуировано всё мирное население.

Выдели с помощью рамки вертикальный фрагмент с грузовиком. Создаётся ли впечатление, что жизнь, несмотря на войну,
идёт полным ходом?

В этом вертикальном фрагменте грузовик оказывается почти в центре. Он представляется большим и значительным: наполняет улицу звуками, создаёт ощущение движения, жизни.

А теперь убери рамку и снова посмотри на картину. Что на переднем плане? Где теперь грузовик?
— Вот он сейчас уедет, и всё! — сказала Таня. — Без него совсем страшно.
Ты разделяешь Танино впечатление? Как же художнику удалось передать атмосферу напряжённой тревоги?

Несколько раз выделите фрагмент с грузовиком, а затем уберите рамку и сравните композицию фрагмента с картиной. В самой картине грузовик оказывается на дальнем плане, почти у края картины. Действительно, создаётся впечатление, что он сейчас уедет и улица совершенно опустеет, станет совсем безжизненной, застывшей в тревожном ожидании. Атмосферу напряжённой тревоги усиливает и серое глухое небо, нависающее над городом и, конечно же, торчащие из снега заградительные «ежи».

Ответы к стр. 148 — 150. Поход в «Музейный дом». Пабло Пикассо. Герника

? с. 149
— От немецкого фашизма пострадали народы многих стран, — сказала Евдокия Васильевна. — Так, в 1937 году фашисты разбомбили испанский город Герника, погубив десятки тысяч жизней. Художник Пикассо, испанец по происхождению, был потрясён этим неслыханным варварством.
— И он сразу же стал писать свою картину? — спросил Петя.
— Конечно! Посмотри на дату! — сказал Миша.

Обратите внимание, что картина написана именно в 1937 году.

— А почему репродукция не цветная? — спросил Костя.
— Цветная, — возразила Евдокия Васильевна. — Художник выбрал для своей картины именно эти цвета.
Ты можешь объяснить такой выбор художника?

Основные цвета картины — чёрный, белый и разные оттенки серого. Изображая гибель и страдания людей, художник выбрал именно эти цвета, лишённые радостных, ярких красок природы и самой жизни.

— Все кричат от ужаса, несутся куда-то, — сказал Костя.
У тебя похожее впечатление? Ты видишь рыдающую женщину с ребёнком на руках? А лежащего мужчину с раскинутыми руками (в его правой руке сломанный меч, а рядом цветок)? А женщин с каплевидными летящими головами? Видишь человека с запрокинутой головой, чьи руки воздеты к небу в жесте отчаяния?

Эти вопросы направлены на то, чтобы мы внимательно рассмотрели все детали картины. Можно выделять рамкой каждое из названных изображений.

— А при чём здесь бык и конь? — спросил Миша.
— Бык был главным тотемным животным для народов, населяющих Испанию, — объяснила Евдокия Васильевна. — Вы же слышали о корриде и о других национальных развлечениях с участием быков?
Тебе тоже известно об этом?
— А конь во многих культурах мира (и в Испании в том числе) — это воплощение войны, — добавила Евдокия Васильевна. — Он и на картине Пикассо свирепый и несущий разрушение, топчущий и подминающий под себя.
— И правда! — согласился Миша. — Не то что бык. Бык грозный и величественный. Он какой-то целый. Женщина как будто просит у него защиты. А конь весь какой-то вывернутый, как-то разваливается.
— Выходит, художник противопоставляет быка и коня? — спросила Маша.
Как ты ответишь Маше?

Надо найти на картине и внимательно рассмотреть изображения коня и быка. Причём не только морду коня, но и его копыта и хвост. Рассмотрите полностью фигуру быка (его голова светлая — белая с оттенками серо-голубого цвета, а тело тёмное — серовато-коричневое). Конь и бык противопоставлены друг другу по характеру изображения. Фигура коня дробная, экспрессивная, он подминает под себя всё вокруг, топчет копытами людей, его морда — зловещая, с угрожающим оскалом. Конь весь излучает агрессию и разрушение. Бык же изображён более цельно, его поза статична, и только морда искажена страданием. Он как будто сочувствует гибнущим людям.

— Я все равно не понимаю, зачем художник так всё нарисовал, — заявил Петя. — Он что, не мог нарисовать всё целиком? Почему везде обрывки, части, всё какое-то изуродованное…
— Ты, Петя, сейчас сам ответил на свой вопрос, — сказала Евдокия Васильевна. — После бомбардировок ничего целого в этом испанском городе не осталось. Всё было разрушено, искалечено, изуродовано, всюду горе, отчаяние и смерть. Что ты хочешь добавить, Татьяна?
— Я хочу добавить, что такие приёмы, когда отдельные фрагменты, когда вёе искажено, сдвинуто со своих мест, такие приёмы…
— Такие приёмы помогли художнику рассказать о том, что такое война, какие разрушения и страдания она несёт, — закончила за Таню учительница.

Ответы к стр. 151. А. Ахматова. Памяти друга

? с. 151
— Кто является главным героем стихотворения? С помощью какого приёма поэт создаёт своего героя? — спросила Евдокия
Васильевна.
Как ты ответишь на эти вопросы?

Главным героем этого стихотворения является весна, образ которой создан c помощью приёма олицетворения. Весна предстаёт в образе вдовы, стоящей на коленях у безымянной могилы.

Подтверди, обращаясь к тексту, что пейзаж, который изображает поэт, — это весенний, к тому же утренний, пейзаж.

Признаки весны видны в трёх последних строчках:

Дохнёт на почку и траву пригладит,
И бабочку с плеча на землю ссадит,
И первый одуванчик распушит.

Из этих строчек понятно, что на деревьях ещё почки, а не листья, но на земле уже появилась трава, расцвели первые одуванчики и появились бабочки.

То, что поэтесса описывает утренний пейзаж, видно из двух первых строчек:

И в День Победы, нежный и туманный,
Когда заря, как зарево, красна…

Речь идёт об утреннем тумане, о том, что восходящее солнце окрашивает небо в красный цвет.

— Какой здесь контраст — в первых двух строчках! — сказал Костя. — И цветовой, и звуковой!
А ты видишь этот контраст? А слышишь его? Картина, которую создаёт поэт в первых двух строчках, пугающая или торжественная?

Костя обращает внимание на контрасты, скрытые в первых двух строчках стихотворения.

Подумайте, какого цвета обычно бывает туман, тогда легче будет ответить на вопрос о цветовом контрасте. Он заключается в сопоставлении красного зарева рассветного неба и голубовато-белого утреннего тумана.

Для того чтобы обнаружить звуковой контраст в этих же двух строчках, нужно обратить внимание на звукопись во второй строке, благодаря которой она звучит резко и отрывисто чеканно: «Когда заРя, как заРево, кРасна». Тогда как первая строчка звучит мягко и спокойно: «И в ДеНЬ Победы, НЕжный и тумаННый». Благодаря этим контрастам общее впечатление, созданное в этих строчках, торжественное и одновременно тревожное.

Почему весна изображается коленопреклоненной? Кого оплакивает эта вдова-весна?

Ещё раз обратите внимание на дату написания стихотворения и на его название. 1945 год — год окончания Великой Отечественной войны. Весна предстаёт в образе вдовы, оплакивающей погибших на войне солдат.

Ответы к стр. 152 — 153. Н. Рыленков. К Родине

? с. 152 — 153
— Есть ли в тексте противопоставления? — спросила Евдокия Васильевна.
— Конечно, нет! — сказали Таня, Петя и Миша.
— Конечно, есть! — сказали Маша и Костя.
А тебе чья точка зрения близка?

Явного противопоставления в тексте нет. Можно порассуждать о том, что образ неяркой природы особенно контрастирует с образом южной экзотической природы, с её ослепительными красками, интенсивными ароматами, резкими звуками, которые издают животные и птицы (например, в тропиках, джунглях), шумными водопадами… Какой же образ создаёт поэт? Что значит «ускользает от беглого взора»? Объясняет ли это сам поэт? (Вторая (условно) часть стихотворения является как раз авторским объяснением.)

— Поэт всё время повторяет: «здесь, здесь, здесь…», — сказал Костя. — Значит, считает, что где-то «там» по-другому. К  тому же есть противопоставления и в самом тексте: «увидеть — всмотреться», «услышать — вслушаться».
А ты как считаешь: пары глаголов, которые привёл в пример Костя, являются в этом контексте противопоставлениями? Чем различаются действия, обозначенные глаголами, внутри каждой пары?

Увидеть можно то, что сразу открывается взору, когда нет никаких препятствий глазу. В глаголе увидеть не запечатлено никакого отношения к тому, на что смотрят, он нейтральный, «равнодушный», не окрашенный эмоционально. Глагол всматриваться выражает и заинтересованность в самом действии смотрения, и то, что глаз преодолевает какое-то препятствие: глазу не сразу открывается то, на что он устремлён. То же самое можно сказать относительно пары услышать — вслушаться.

Для чего, с точки зрения поэта, нужно уметь всматриваться и вслушиваться?
Ты можешь ответить на этот вопрос?

Неброская, проникновенная, застенчивая красота вызывает такое же проникновенное, неспешное, несуетливое, осторожное отношение к себе. Подобная красота медленно проникает в душу, не захватывает человека порывом сильного чувства, но постепенно наполняет его сердце.

— Тот, кто умеет всматриваться и вслушиваться, станет богатым сердцем и душой, — объяснила Маша. — И даже сможет услышать музыку.
— Дело не в музыке, — возразил Костя. — Такой человек сможет писать стихи.
А как ты понимаешь выделенные строчки? У тебя есть такие способности, о которых говорит поэт? Ты умеешь видеть и ценить неброскую красоту?

Строчки, которые обсуждают Маша и Костя:

Здесь мало услышать,
Здесь вслушаться нужно,
Чтоб в душу созвучья
Нахлынули дружно.

Что нужно человеку для того, чтобы понять прелесть русской природы? Человеку нужно иметь восприимчивые глаза и сердце, уметь вглядываться в окружающий мир, иметь чуткую душу, уметь подмечать красоту в её неброских признаках — и тогда она откроется, проникнет в душу.

Два последних вопроса предлагают нам задуматься над собственной способностью замечать и чувствовать красоту в простом.

Ответы к стр. 154 — 155. Н. Рубцов «Доволен я буквально всем!..»

? с. 155
— Разделите текст на две части по смыслу, — велела Евдокия Васильевна.
Ты тоже найди границу между частями текста.

В первой части стихотворения герой рассказывает о том, что происходит с ним: что он делает в лесу, как себя ощущает. Границу между двумя частями стихотворения можно условно провести после строчки: «Как чувство радости беспечной…». Во второй (условно второй) части стихотворения лирический герой говорит о своих мечтах.

Прочитай первую часть. В каком предложении выражено душевное состояние героя?

Внутреннее состояние героя, его душевная гармония и приподнятое настроение выражены в строчке: «Доволен я буквально всем!»

Покажи, обращаясь к тексту, как меняется точка зрения (обзор) героя.

Сначала герой лежит на животе и смотрит вниз на землю, собирая бруснику и играя с ящерицами. Затем его точка зрения меняется: он переворачивается на спину и смотрит вверх на деревья и облака, прислушиваясь к крику болотной птицы. Затем взгляд героя снова обращается вниз. Но он смотрит не на землю перед собой, а вниз и вдаль на реку, которая течёт внизу.

Подтверди, что герой отмечает конкретные приметы жизни осеннего леса, что он в лесу — свой, а не чужой.
Петя не понял последнего вопроса. Костя постарался объяснить:
— Ну смотри: герой не просто говорит «брусника», а отмечает, какая именно брусника; он не просто говорит о крике птицы, а даёт ему характеристику. Понимаешь?
А тебе понятно объяснение Кости? Можешь его уточнить?

Объяснение Кости помогает нам сориентироваться. Дополняя его высказывание, можно заметить, что герой стихотворения действительно даёт всем явлениям точную характеристику, благодаря чему мы их лучше представляем. Брусника, которую ест герой, спелая. Болотная птица кричит жалобно. Ящерицы пригрелись на пне.

Какие слова использует поэт, чтобы сказать об облаках? О реке? Приписывает ли герой явлениям природы человеческие чувства и переживания?

Герой сопоставляет явления природы с человеческими чувствами и переживаниями. Плывущие по небу облака кажутся герою печальными, их бесконечное движение он сравнивает с течением человеческих мыслей:

Надо мной
Между березой и сосной
В своей печали бесконечной
Плывут, как мысли, облака…

Волнение речных вод герой сопоставляет с радостным, беспечным волнением:

Внизу волнуется река,
Как чувство радости беспечной…

Какой строчкой начинается вторая часть стихотворения? Как герой хотел бы подтвердить свою любовь к осеннему лесу и небесам?

Чтобы ответить на эти вопросы, надо перечитать строчки:

Я так люблю осенний лес,
Над ним — сияние небес,
Что я хотел бы превратиться
Или в багряный тихий лист,
Иль в дождевой веселый свист…

Из этих строчек видно, что герой настолько любит лес и весь мир природы, что хотел бы стать его частью, слиться с ним, превратившись в лист или дождь.

Что, с точки зрения героя, даст ему превращение в лист, в дождь, а затем обратно в человека? Является ли природа для героя тем волшебным миром, который даёт силу и вдохновение?

Такое превращение, по мнению героя, способно очистить его душу, дать ему силу, помочь пройти его жизненный путь. Герой обращается к помощи мира природы как к помощи волшебного мира, в которой человек нуждается «перед дорогою большою» (имеется в виду выход в большой мир, во взрослую жизнь из отчего дома).

Ответы к стр. 156 — 157. Д. Кедрин «Всё мне мерещится…»

? с. 156 — 157
— Чему посвящено это стихотворение?

Стихотворение посвящено воспоминаниям лирического героя о его детстве.

— Какие же картины представляются герою? — спросила Евдокия Васильевна. — Как путешествует его мысленный взгляд в первой строфе? Направлен ли он вдаль? А что видится совсем близко?

В первой строфе мысленный взгляд героя и направлен вдаль (он вспоминает простор гречишного поля), и «рассматривает» предметы вблизи (перед внутренним взором героя предстаёт маленький деревенский дом, букет сирени на его окне).

Что происходит во второй строфе: как путешествует его взгляд?

Во второй строфе мысленный взгляд героя как будто путешествует по деревне (он вспоминает деревенскую старую лошадь, аиста на крыше одного из домов) и её окрестностям (ему вспоминаются скирды убранной пшеницы, старая деревенская церковка).

Как меняется картина в третьей строфе? А в четвёртой?

В третьей строфе взгляд героя возвращается в отчий дом (ему вспоминаются детские ощущения, когда мать пела ему колыбельную) и снова уносится вдаль, за деревню (герой представляет дорогу, уходящую вдаль сквозь поле). В четвёртой строфе взгляд героя опять возвращается в старенький деревенский домик, где прошло его детство.

— Взгляд героя, как маятник, раскачивается, — сказал Миша. — Из домика уходит — в домик возвращается. Снова из домика уходит, и снова в домик возвращается!
— Точно! Даже спать хочется! Как-то убаюкивает, — сказал Петя.
— Очень точные наблюдения! — похвалила ребят Евдокия Васильевна.

Наблюдения героев интриги помогут понять, как построены картины воспоминаний, созданные поэтом.

— Давайте подумаем, как же создаётся этот особый ритм и особое настроение?
Ты можешь ответить на этот вопрос? Какие глаголы использует поэт, чтобы рассказать о переживаниях своего героя? Почему именно эти?

Глаголы, которыми пользуется поэт: мерещится (повторяется четыре раза), чудится, вспоминается (повторяются два раза) и поёт (встречается один раз). Почти все глаголы (кроме глагола поёт) обозначают хрупкий и призрачный мир воспоминаний, мир мечтаний и грёз лирического героя, мир его детства, который какибудто где-то ещё существует — надо только поднапрячь память. Сами глаголы мерещится, чудится выбраны из-за того, что с их помощью можно передать зыбкость, призрачность и хрупкость воспоминаний.

Найди все повторяющиеся прилагательные. С какой целью автор их использует?

Чтобы оценить содержательность повтора прилагательных (ясное-ясное, тихое-тихое и т. д), необходимо пару раз вслух прочитать стихотворение — тогда на уровне интонации мы почувствуем атмосферу детства и волшебных сказок с их повторами (жили-были, давным-давно, далеко-далеко…). В данном стихотворении повтор — не единственная черта, но яркая особенность, которая помогает поэту воссоздать щемящую картину далёкого уютного прошлого, а читателю — попасть в эту чарующую атмосферу детства.

Какие слова в тексте подтверждают, что герой-рассказчик давно уже не ребенок? Как он относится к своему детству? Являются ли воспоминания о детстве для него ценностью, богатством? Почему ты так думаешь?

В первых трёх строфах выделенные полужирным шрифтом глаголы словно забирают в кольцо, окружают ту часть строфы, которая находится в середине. То есть поэт самой композицией строф обозначает ту запрятанную в глубине души сердцевинку, столь ценную для лирического героя, связанную для него с драгоценными воспоминаниями о детстве, о матери, об отчем доме. Какое настроение создаётся в стихотворении? Это достаточно сложное настроение, в котором есть, с одной стороны, тепло и уют детства, щемящее чувство любви к тому, что мы называем малой родиной, отчим домом; с другой стороны — грусть от того, что всё это невозвратимо.

Ответы к стр. 157 — 158. В. Попков. Моя бабушка и её ковёр

? с. 157 — 158
— Как ты думаешь, бабушка готовилась к тому, что внук-художник будет её писать? На ней будничная или нарядная одежда?

Обратите внимание на то, что картина называется: «Моя бабушка и её ковёр» — не просто «Старушка», но «Моя бабушка». Тем самым художник подчёркивает личный, интимный характер картины. Это не какая-то случайно подсмотренная сценка из жизни. Старушка явно готовилась, позировала. Она сидит фронтально, смотрит прямо на зрителя (значит, смотрела и на художника, когда он писал эту картину.) Бабушка одета очень опрятно и аккуратно. На ней белый платок и тёмно-синее платье, что выглядит нарядно.

Почему бабушка изображена не в центре композиции, а с краю: на какую черту её характера намекает художник?

На скромность: бабушка стесняется оказаться в центре событий, привлечь к себе внимание.

Как ты думаешь, ковёр из лоскутков сделан бабушкиными руками? Много ли нужно времени, чтобы сделать такой ковёр?

Скорее всего, бабушка сделала этот ковёр своими руками. Обратите внимание на её натруженные руки, скромно сложенные на коленях. Чтобы сделать такой ковёр, нужно много терпения и труда, а также творческое вдохновение.

Можно ли считать этот ковёр дорогим, нарядным? Какое настроение он создаёт в той комнате, где висит? Почему художник решил писать свою бабушку именно на фоне этого ковра?

Наличие такого ковра в доме не говорит о богатстве и состоятельности владельца, зато говорит о том, что человек из совершенно простых, недорогих и доступных лоскутков ткани может сотворить настоящий праздник.

— Что я заметила! — воскликнула Таня. — Художник окружил свою бабушку лоскутками…
Лоскутки какого цвета непосредственно окружают бабушку? Как ты думаешь, почему?

Художник окружил свою бабушку лоскутками алого и розового цвета, чтобы передать ощущение праздника, которое у него связано с бабушкой, чтобы создать торжественную атмосферу вокруг её портрета и одновременно придать ему какие-то нотки драматизма.

Какой характер это придаёт портрету?

Парадный, торжественный, драматический.

— Этот ковёр напоминает саму бабушкину жизнь! — вдруг сказала Маша.
Евдокия Васильевна молча кивнула.
Ты понимаешь, что имели в виду Маша и Евдокия Васильевна?

Жизнь каждого человека, в особенности уже много повидавшего на своём веку, — это мозаика из радостных и горестных мгновений, из удач и неприятностей, из побед и поражений, из ярких встреч и пустых, тягостных часов и дней. Жизнь похожа на этот лоскутный ковёр, в котором красные лоскутки чередуются с ярко- и бледно-синими, с розовыми, почти белыми, тёмными и чёрными.

Какими же чувствами захотел поделиться с нами художник? Чувством любви и привязанности к своей бабушке, чувством уважения к ней, к её нелёгкой жизни, к её характеру (она — скромная труженица, которая умеет творить добро и праздник, несмотря на все жизненные тяготы).

Ответы к стр. 159. Поход в «Музейный дом». Б. Кустодиев. Вербный торг у Спасских ворот

? с. 159
— Как называется площадь, на которой в Вербное воскресенье устроен праздничный базар?

Это Красная площадь в Москве.

Рассмотри, чем торгуют на площади. Как ты думаешь, это начало или самый разгар торга? А теперь посмотри, какое время показывают часы.

Торгуют тканями, коврами, цветными лубочными картинками. Судя по вывескам, торгуют также продуктами: птицей, рыбой, пряниками, коврижками и ещё продают мебель. Разглядите в лупу изображения клеток и птиц рядом с вывеской «Птицы. Рыбы», а также обратите внимание на рекламу плетёных кресел на вывеске «Мебель» в центре композиции. На площади много народу, значит, торг в самом разгаре, что подтверждают стрелки часов: на них 15 часов 25 минут.

Выдели рамкой вертикальные фрагменты, которые можно было бы назвать: «Пряники. Каврижки»; «Мебель»; «Птицы. Рыбы».
Какая композиция самая удачная?
— Только в этой композиции есть прорыв в глубь пространства! — сказала Таня Перова.

Таня имеет в виду композицию «Пряники. Каврижки», поскольку её можно выделить таким образом, что в рамку войдёт большой кусок неба с воздушными шарами и та часть толпы, которая находится вдали площади, что зрительно углубляет пространство.

Какие детали являются украшением торга, делают его нарядным и праздничным?

Это огромные связки цветных воздушных шаров.

Как художник создаёт впечатление многолюдной толпы? А то, что это начало весны?

Первое впечатление создаётся за счёт изображения большого количества фигур на первом плане, а также уходящих вдаль к горизонту множества голов. То, как люди одеты (носят пока ещё пальто, но на головах у мужчин шляпы и картузы (кепки), а не зимние шапки; на головах у женщин — шляпки), то, что булыжная мостовая сухая (без снега и грязи), то, что небо по-весеннему облачное, — говорит в пользу того, что художник изображает начало весны.

Рассмотри современную фотографию с видом Спасской башни. Почему площадь такая пустынная? Посмотри на время, которое показывают часы. Бывает ли Красная площадь многолюдной? С какими событиями в жизни страны это связано?

Фотография Спасской башни сделана ранним утром (часы на башне показывают без десяти минут семь), поэтому площадь еще пустынна. На Красной площади проводятся военные парады и демонстрации в дни государственных праздников.

Ответы к стр. 160 — 162. Гимн Природе. Государственный гимн Российской Федерации

? с. 161 — 162
— К кому обращён каждый из этих гимнов?

Античный древнегреческий гимн — это обращение к великой Природе, которая господствует даже над богами; российский гимн — обращение к России, то есть к Родине, к Отечеству.

Сравни первые строфы в обоих гимнах. Есть ли сходство в их построении?

Первая строфа греческого гимна состоит из повторяющегося обращения к Природе (в первых двух строчках) и вывода утверждения о её могуществе (в последней строчке). Так же построена первая строфа российского гимна: в первых двух строчках — обращение к России, а в последних двух — вывод-утверждение о её могуществе.

Чему посвящены первые две строчки в каждом гимне? А содержание последних строчек первых строф похоже?

Первые две строчки греческого гимна — это непосредственное повторяющееся обращение к Природе («Ты, о Природа…», «Ты, о небесная…»), перед которой преклоняются и которой сразу же признаются в любви (назвать «всематерью» — это и значит объясниться в сыновьей любви). «Владетельный демон» означает «всем владеющее божество».

Первые две строчки российского гимна тоже оказываются не просто объяснениями того, что такое наша Россия, а повторяющимся обращением к России: если бы в первых двух строчках это не было обращением, тогда в четвёртой строчке невозможно было бы сказать «Твоё достоянье на все времена» — было бы не понятно — чьё! В первой строчке перед Россией преклоняются, а во второй — объясняются в любви.

Можно сказать, что и построение, и содержание первых двух строчек греческого и российского гимнов оказываются сходными — таковы особенности древнейшего жанра гимна.

Содержание последних строчек первых строф тоже похоже. Как мы уже обсудили выше, в этих строчках делается вывод о могуществе Природы (в первом гимне) и о могуществе России (во втором гимне).

Обрати внимание на слова «священная» и «держава» в российском гимне. Найди однокоренные им слова в древнегреческом гимне. Сравни одинаково выделенные слова и выражения в обоих гимнах. Видишь сходство? О чём же оно свидетельствует?

В греческом гимне однокоренным к слову «священная» является слово «святая», а в российском однокоренным к слову «держава» является слово «державный». Кроме уже найденных лексических (словесных) параллелей, можно указать другие лексические и смысловые. Лексические параллели: слову «мудрая» в греческом гимне соответствует выражение «предками данная мудрость» — в российском; словам «ты одна лишь из всех», «одна ты» в греческом гимне соответствуют слова «одна ты такая» в российском гимне. Смысловые параллели: выражению «древняя (мудрая), с опытом многим» в греческом гимне соответствует выражение «предками данная мудрость…» в российском; «Ты на земле, под землёй, в небесах и на море владычишь» — «От южных морей до полярного края / Раскинулись наши леса и поля»; «Ныне, богиня, молю — со счастливыми Орами* вместе / К нам приведи и здоровье, и мир, и всему умноженье!» — «Широкий простор для мечты и для жизни / Грядущие нам открывают года»; «Дай нашей жизни цвести» — выражение «Нам силу дает…». Такое сходство свидетельствует о том, что современный государственный гимн построен по тем же жанровым законам, что и древний гимн.

Если древний гимн — это гимн Природе, то современный гимн — это гимн… Чему?

Современный гимн — это обращение к Отечеству, гимн, прославляющий Отечество.

Какое особое настроение создают слова, которые использует Сергей Михалков? (Сравни: страна — держава; сильная — могучая; Родина — Отчизна; будущие — грядущие…)
Какие знаки препинания преобладают в тексте гимна? Почему? Какие чувства хочет вызвать в нас поэт? Тебе приходилось испытывать подобные чувства?

Михалков использует слова, которые мы называем возвышенными, в каждом из них есть оттенок торжественности, их почти невозможно употреблять в обыденной речи. В тексте российского гимна четыре раза используется тире и семь раз — восклицательный знак. Частое обращение к тире вызвано необходимостью создать впечатление распахнутости, пространства, простора, шири, величия: после тире обязательно предполагается пауза, некое незаполненное пространство. Наличие большого количества восклицательных знаков свидетельствует о желании создать особую возвышенную интонацию, придать тексту повышенную эмоциональность и патетику. Поэт хочет вызвать в нас чувство восхищения своим Отечеством, чувство гордости за него и за себя (поскольку мы также являемся его частью).

От чего люди чувствовали зависимость в древние времена? У кого просили защиты? А что изменилось в настоящее время?
Как ты думаешь, есть ли такие страны, у которых нет своего гимна?

Мы уже знаем, что в древние времена люди чувствовали зависимость от сил Природы и просили защиты у богов и духов, воплощающих эти силы, обращались за помощью к тотемным животным и деревьям. В настоящее время в мире существуют различные религии. Но самое важное, объединяющее всех людей в мире, состоит в том, что они с гордостью и уважением относятся к истории и культуре своих стран, к государству, в котором живут. Поэтому нет такой страны, у которой бы не было гимна, — в нем граждане выражают любовь и гордость своей страной.

Ответы к стр. 164 — 165. Поход в «Музейный дом». К. Брюллов. Последний день Помпеи. Плиний Младший. Письмо Тациту

? с. 164 — 166
— Рассмотри репродукцию картины. Сможешь подтвердить, что художник знал содержание письма Плиния Младшего? Ты видишь чёрную тучу, огненные полосы и молнии? Отвалившееся колесо и людей, упавших с повозки? А человека, который падает с коня? Тебе удалось найти людей, похожих на Плиния и его мать?

Текст письма Плиния помогает обратить наше внимание на те подробности картины, которые мы сразу не замечаем. Рассматривая репродукцию и соотнося её с подлинным историческим документом, мы убеждаемся, что художник был хорошо знаком с этим документом и опирался на него при написании картины («Повозки на совершенно ровном месте кидало в разные стороны. Чёрную страшную тучу в разных местах прорывали перебегающие огненные зигзаги. Она разверзалась широкими полыхающими полосами, похожими на молнии, но большими… Вскоре эта туча опускается к земле и накрывает море»).

— Брюллов чувствовал себя очевидцем этого ужасного события, — сказала Евдокия Васильевна. — Он даже изобразил себя самого на этой картине.
Возьми лупу и найди автопортрет художника. Ты узнаёшь его по ящику, из которого видны кисти, а также горшочки с красками.
— Почему ящик на голове у художника? — спросил Петя.
— Так было принято носить некоторые тяжёлые вещи, — ответила Евдокия Васильевна. — Например, корзины с овощами и
фруктами, сосуды с водой.

Автопортрет Карла Брюллова в левой верхней части картины. Чуть выше и левее изображения девушки, несущей на голове вазу.

Возьми рамку и выдели вертикальные фрагменты, в которые входят следующие группы людей: 1) мать с двумя взрослыми
дочерьми; 2) мать и отец с двумя детьми: грудным ребёнком и ребёнком постарше; 3) старик-отец и двое сыновей: молодой
воин и подросток; 4) Плиний с матерью; 5) юноша с раненой невестой.
Что можно сказать о поведении людей, стоящих перед лицом гибели: каждый спасает сам себя или заботится о своих близких? Могут ли люди, с точки зрения художника, сохранять в себе лучшие человеческие качества, стоя на пороге
смерти?

Важно, рассказывая о поведении людей, изображённых на картине, обратить внимание на ряд важных деталей. На то, как в первой группе (мать с двумя дочерьми) старшая девочка пытается успокоить испуганную младшую сестру, поглаживая её по спине. А мать прижимает к себе обеих дочерей, стараясь защитить их. На то, как во второй группе (мать и отец с двумя детьми: грудным ребёнком и ребёнком постарше) отец стремится защитить свою семью от стихии (обратите внимание детей на его плащ и на жесты обеих рук). В третьей группе (старик-отец и двое сыновей: молодой воин и подросток) — на то, легко ли юношам нести раненого или больного отца? Рассматривая четвёртую группу, где изображён Плиний с матерью, обратите внимание на то, что мать уже устала, у неё нет сил идти дальше. Рассмотрите её взгляд и жест (мать как будто отталкивает сына, просит его бежать одного). Обратите внимание на жест правой руки Плиния и положение его левой руки (сын пытается приподнять мать).

Найдите и перечитайте строчки из письма Плиния, где он говорит о своём споре с матерью: «Тогда мать просит, уговаривает, приказывает, чтобы я убежал: для юноши это возможно, а она, отягощённая годами и болезнями, спокойно умрёт, зная, что не была причиной моей смерти. Я ответил, что спасусь только вместе с ней!»

Люди ведут себя благородно перед лицом стихии: каждый заботится не о себе, а о своих близких. Художник верил, что даже в самый страшный момент жизни — перед лицом гибели — люди могут оставаться людьми, сохранять в себе лучшие человеческие качества: благородство души, любовь к близким, заботу о них.

Ответы к стр. 167 — 169. А. Пушкин. «Везувий зев открыл…»

? с. 167 — 168
— Помог ли вам поэт увидеть на картине то, на что вы раньше не обратили внимания? — спросила Евдокия Васильевна.
— Я только сейчас заметил, как статуи падают! — сказал Петя.
— И этот каменный дождь увидел!

Реплики Пети помогут обратить внимание на некоторые детали картины. Важно соотнести текст стихотворения и репродукцию.

— Пушкин представляет нам сцену беспощадной войны, которую Природа объявила людям, — сказала Евдокия Васильевна.
Прочитай первые две строчки текста. Они подтверждают мнение Евдокии Васильевны?

Поэт сравнивает пламя извергающегося вулкана с боевым знаменем. Это яркое, образное сравнение и создаёт ощущение, что силы Природы объявили людям войну:

Везувий зев открыл — дым хлынул клубом — пламя
Широко развилось, как боевое знамя.

— Поделите стихотворение на три смысловые части, — попросила учительница.
Ты тоже подели.

Стихотворение можно поделить по смыслу следующим образом:

Везувий зев открыл — дым хлынул клубом — пламя
Широко развилось, как боевое знамя.
Земля волнуется — с шатнувшихся колонн
Кумиры* падают! Народ, гонимый страхом,
Под каменным дождем, под воспаленным прахом
Толпами, стар и млад, бежит из града вон.

В первой части поэт описывает сам вулкан. Во второй — говорит о землетрясении. В третьей — показывает панику, охватившую людей.

— Прочитайте вторую часть. Проследите за тем, куда устремляется и куда перемещается взгляд поэта.
— Получается, что и внизу, и сверху сплошной кошмар! — сказала Маша.
Ты так же это понимаешь?

Во второй части стихотворения взгляд поэта сначала устремлён вниз, на поверхность земли, подвижную от землетрясения. А затем вверх — на падающие с высоких постаментов статуи.

— А теперь прочитайте последнюю часть, — велела Евдокия Васильевна. — Как, какими подробностями нагнетается впечатление ужаса? Из каких слов понятно, что всюду — и сверху, и снизу — разрушение и смерть?
Можешь ответить на эти вопросы?

Из последней части стихотворения понятно, что на головы людей сверху летят камни (фрагменты рушащихся статуй и зданий), а всю землю под их ногами покрывает горячий пепел, «воспалённый прах» (продукт горения вокруг вулкана).

Определи, какой рифмой связаны первые две строчки стихотворения. А последние четыре? Ты сможешь объяснить именно
такой выбор рифм?

Первые две строчки стихотворения связаны парной рифмой. Последние четыре — охватной. В первых двух строчках поэт описывает начало землетрясения, сообщает, что Природа объявила войну людям. Для такого констатирующего описания подходит парная рифма. А в последних четырёх строчках охватная рифма помогает передать результат пробуждения стихии, показать, что разрушения охватили все пространство, что и сверху и снизу людям угрожает гибель.

ЧЕЛОВЕК В МИРЕ КУЛЬТУРЫ. ЕГО ПРОШЛОЕ, НАСТОЯЩЕЕ И БУДУЩЕЕ

Ответы к стр. 170 — 176

Главные идеи ответов:

1. Прочитай, как в Топонимическом словаре Московской области объясняется происхождение слова МОСКВА.
«Согласно одной версии, слово МОСКВА происходит из языка коми, в котором МОСК — это корова, а ВА — это река. МОСКВА, по этой версии, — это “коровья река”.
Согласно другой версии, слово МОСКВА из мерянско-марийского языка, в котором МАСКА — медведь, ВА — река, а АВА — мать. Получается, что МОСКВА — это “медведица” или “медвежья река”».

Постарайся объяснить, почему же МОСКВА, с точки зрения наших предков, — это река либо «коровья», либо «медвежья», а, например, не «волчья», не «лисья», не «баранья» или не «козья».

Суть ответа должна заключаться в следующем. Древними тотемами-покровителями славян являлись бык и медведь (как известно, нам из первой части учебника), поэтому название столицы русского государства связывают именно с этими животными. Информацию для ответа можно найти на с. 28–29 в первой части учебника.

2. Рассмотри репродукцию настенной росписи на с. 171. Так испанский художник, живший 800 лет назад, изобразил на стене храма Иисуса Христа с учениками. Сколько частей составляют композицию этой росписи? Что означает подобная композиция? Какая главная мысль о мире и о центре мира в ней воплощается? Создаются ли подобные композиции в наше время? Приведи свой пример. Предположи, будут ли создаваться такие композиции в будущем. Объясни свою точку зрения.

Композиция росписи состоит из трёх частей: в центре — изображение Иисуса Христа на троне, а по обеим сторонам — его ученики-апостолы. Апостолов двенадцать — по шесть с каждой стороны трона. Мы уже неоднократно встречались с подобными композициями, рассматривая произведения искусства, созданные в разное время в разных странах (египетские папирусы, древнерусские иконы, вышивки). Мы знаем, что такая композиция из трёх элементов выражает мысль о красоте и порядке в мире. В данном случае центром мира является Христос, объединяющий Бога и людей. Надо осознавать, что сама трёхчастная композиция является очень древней, она повторяется в разных вариантах у разных народов на протяжении многих веков. Выполняя задание в первой части учебника на с. 23, мы находили у себя дома или на улицах своего города (села) предметы с похожими композициями, в том числе и созданные в наши дни (вышивку на полотенце или занавеске, узор на ковре, наружное украшение окна или крыши, изображение на бокале и т. д.). Мы убедились в том, что такие композиции создаются и в наши дни, и наверняка будут создаваться в будущем.

3. Посмотри на с. 172, как художник Дмитрий Громан изобразил влюблённых. Подумай, почему художник именно так изображает своих героев? Что он хочет сказать о таком состоянии, как влюблённость?

Рассмотрев репродукцию, мы обнаружим, что влюблённые мужчина и женщина представляют собой единое целое, они воспринимаются как одно существо. Художник хотел показать, что влюблённость — это такое чувство, когда люди не представляют себе жизни друг без друга, ощущают другого человека (его мысли, его переживания, его тело) как неотъемлемую часть себя самого.

4. Сравни два отрывка из стихотворных произведений А .С. Пушкина.

Тебе нужно определить, какой из двух отрывков представляет собой полную строфу из «Евгения Онегина». Спиши эту строфу и докажи своё мнение графически: с помощью стрелок (как на с. 125) и подчёркивания созвучных окончаний строк.

Мы должны вспомнить, по какому принципу строится «онегинская строфа» (можно уточнить это на с. 127–128 во второй части учебника): перекрёстная рифма в первом четверостишии, парная (или смежная) рифма во втором; охватная — в третьем; парная — в заключительном двустишии.

Внимательно посмотрев два отрывка с точки зрения типов рифмы, мы придём к выводу, что полную строфу из «Евгения Онегина» представляет собой первый из них. Во втором же отрывке использована только перекрёстная рифма.

5. Итальянский художник Караваджо изобразил эту голову на настоящем щите, который, правда, использовался не для сражений, а во время военных парадов.

Итальянский художник Караваджо изобразил эту голову на настоящем щите, который, правда, использовался не для сражений, а во время военных парадов.

Чья голова здесь изображена? Почему именно на щите? С именем какого героя связано использование головы этого персонажа как средства защиты?

Поскольку на голове, которую изобразил художник, вместо волос змеи и она явно отсечена от тела, то мы без труда опознаем в ней голову горгоны Медузы из древнегреческого сказания о Персее. Можно найти описание горгон в первой части учебника на с.14: «Это были крылатые, змеевласые девы с такими страшными ликами и взором, что обращали в камень всякого одним своим видом».

Щит является защитным средством во время боя, он обращён к врагу внешней стороной с изображением головы горгоны Медузы. Таким образом, предполагается, что враг будет побеждён, обращён в камень. Древнегреческий герой Персей использовал отрубленную им голову Медузы как защиту от царя Атланта: «Царь грозными словами стал гнать от себя юношу и уже хотел прибегнуть к насилию, как вдруг Персей вынул голову горгоны и показал её исполину» (с.16).

6. Напиши, кого изобразил итальянский скульптор Бенвенуто Челлини? (См. с. 175.)

Вы, скорее всего, сразу ответите, что скульптор изобразил древнегреческого героя Персея, поскольку герой держит в руках отсечённую голову горгоны Медузы и попирает ногой её тело.

У тебя, наверняка, уже готов ответ. А вот у Кости Погодина есть сомнения:
— А вдруг это Геракл, совершающий свой девятый подвиг? Ведь Геракл был в стране амазонок и сражался с ними! Амазонки воинственны и красивы! Вот послушайте отрывок из книги Николая Куна: «Настиг амазонку Аэллу Геракл и поразил её своим сверкающим мечом»!

Костино замечание нацелено на то, чтобы мы засомневались в правильности своего ответа и начали вглядываться в детали скульптуры в поиске доказательств своей точки зрения.

Тебе предстоит решить, кого же изобразил скульптор. Найти правильный ответ тебе помогут детали скульптуры. Фотограф клуба «Ключ и заря» снял скульптуру с разных сторон, чтобы тебе лучше было видно!

Деталь, которая поможет нам доказать, что скульптор Бенвенуто Челлини изобразил именно Персея, — это крылатые сандалии на ногах героя.

7. Прочитай стихотворение Михаила Яснова. Определи его основную мысль. А затем найди в учебнике «Литературное чтение», 1 класс, текст, в котором герой точно так же воспринимает мир природы, как герой стихотворения Михаила Яснова. Напиши название этого текста, кто его автор и как зовут героя.

МИХАИЛ ЯСНОВ
***
Снизу вверх посмотрел на травинку —
Она,
Как сосна, поднялась,
Высока и стройна.
У цветка лугового
На землю прилёг —
Сразу выше сосны
Оказался цветок.
Стоит только улечься
На землю, в тени, —
Всё внезапно изменится в мире,
Взгляни:
Полежи потихоньку
На спинке —
Дай до неба
Подняться былинке!

Основная мысль этого стихотворения заключается в том, что если ты умеешь вглядываться и с любовью наблюдать мир природы, смотришь на травинки и цветы не с высоты своего роста, а способен взглянуть на них снизу вверх, то тебе откроются тайны красоты природы, ты сможешь увидеть, насколько красива и значительна каждая былинка в окружающем мире.

Посмотрев учебник 1 класса (его можно взять в библиотеке или попросить у первоклассников), мыи найдём текст Сергея Воронина «Необыкновенная ромашка». Герой этого рассказа, мальчик Лека, так же как герой стихотворения Михаила Яснова, умеет всматриваться в окружающий его мир природы. Он обнаружил, насколько красива Ромашка, растущая в поле («высокая, желтоголовая, в белом большом воротничке»), он ужаснулся, когда увидел израненные и раздавленные цветы — результат его собственных действий — когда он скакал на одной ноге; он увидел, что Ромашка хочет пить и не поленился сходить за водой.

Обнаружить сходство основных мыслей стихотворения Михаила Яснова и рассказа Сергея Воронина нам помогут также дидактические иллюстрации к этим текстам. В учебнике 1 класса на развороте с. 60–61 изображены два мальчика, Лека и Стёпа, — герои рассказа Воронина. Для Леки, как для человека чуткого и внимательного к миру природы, Ромашка живая. Лека изображён сидящим перед ней на коленях, он смотрит на цветок именно «снизу вверх» и Ромашка кажется большой и значительной (она даже выше самого мальчика). Для Стёпы та же ромашка всего лишь крошечный цветок, былинка под ногами. Поэтому Стёпа изображён в полный рост, стоящим на лугу, покрытом мелкими, едва заметными цветами. Лирический герой стихотворения М. Яснова изображён лежащим на спине, рассматривающим пушистый белый одуванчик, который кажется большим, как дерево. В этом мальчике, как и в Леке, художник подчёркивает его способность «снизу вверх посмотреть на травинку», увидеть красоту природы в её в малой частичке.

 

Учебнику конец. Кто не двоечник - молодец!

Рейтинг: 2 / 5

Звезда активнаЗвезда активнаЗвезда не активнаЗвезда не активнаЗвезда не активна
 

© Копирование допустимо только с прямой активной ссылкой на страницу с оригиналом статьи.
При любых заболеваниях не занимайтесь диагностикой и лечением самостоятельно, необходимо обязательно обратиться к врачу - специалисту.
Изображения обложек учебной литературы приведены на страницах сайта исключительно в качестве иллюстративного материала (ст. 1274 п. 1 части четвертой Гражданского кодекса РФ)